(Guillermo Erades)

A tiež o tom, prečo ruské ženy rozumejú: nemali by ste počítať s „šťastne až do smrti“

Po nedávnej adaptácii filmu Vojna a mier pre BBC mnohí diváci oprášili svoje staré kópie Tolstého majstrovského diela a zvolili nový prístup. Tí, ktorí sú obzvlášť odvážni, možno inšpirovaní nádhernou Natašou Rostovou, sa budú chcieť ponoriť do obrovského sveta ruskej literatúry pri hľadaní rovnako nezabudnuteľných ženských obrazov. kde začať? Našli ste, čo potrebujete. Tu je váš sprievodca vybranými hrdinkami ruskej literatúry.

Všetci vieme, že všetky šťastné hrdinky sú rovnako šťastné a každá nešťastná hrdinka je nešťastná svojím vlastným spôsobom. Ale tu je to zaujímavé: v ruskej literatúre sú šťastní hrdinovia vzácnosťou. V skutočnosti si ruské hrdinky zvyknú komplikovať život. A funguje to, pretože v nemalej miere na kúzle týchto postáv stojí ich utrpenie a tragické osudy. Pretože sú Rusi.

Rozprávač v mojom prvom románe Späť do Moskvy pracuje – alebo sa tvári, že pracuje – na dizertačnej práci o ženských postavách v ruskej literatúre. Snaží sa budovať vzťahy so ženami, ktoré na svojej ceste stretáva, pričom čerpá z lekcií, ktoré získal od ruských klasikov. Čoskoro si to uvedomí moderné Rusko už nie je krajinou, ktorú Tolstoj a Čechov opísali vo svojich knihách. A Moskva na úsvite 21. storočia je rušná metropola, ktorá prechádza rýchlymi a hlbokými zmenami a ženy v tomto meste sa veľmi zriedka správajú tak, ako je to opísané v knihách.

O ruských hrdinkách stojí za to pripomenúť si jednu vec: ich príbehy nie sú o prekonávaní prekážok na ceste k šťastnému koncu. Ako strážcovia národných hodnôt, ktoré boli dlho uctievané, vedia, že v živote je viac ako len šťastie.

Tatyana Larina - Eugen Onegin

Na začiatku bola Tatyana. Bola predvečerom ruskej literatúry. Nielen preto, že bola prvá, ale aj pre Puškinovo zvláštne miesto v srdciach Rusov – je ako svätyňa. Akýkoľvek Rus, drží kyslá uhorka, je pripravený zarecitovať celé básne otca modernej ruskej literatúry (a po pár pohárikoch vodky to mnohí robia). Puškinovo majstrovské dielo „Eugene Onegin“ vlastne nie je o Oneginovi, ale o Tatyane, mladej provinčnej dáme zaľúbenej do titulnej postavy.

Na rozdiel od cynického hýrivca Onegina, skazeného vplyvom európskych hodnôt, Taťána stelesňuje čistotu a podstatu tajomnej ruskej duše, vrátane pripravenosti na sebaobetovanie a schopnosti pohŕdať šťastím - tieto jej vlastnosti sú zrejmé, stojí za to spomienka na slávnu scénu, v ktorej odmieta svojho milovaného muža.

Anna Karenina

Na rozdiel od Puškinovej Taťány, ktorá pokušeniu odolala, Tolstého Anna sa rozhodla opustiť manžela aj syna pre Vronského. Trochu hysterická hrdinka sa vyznačuje zvláštnym talentom urobiť nesprávnu voľbu, za ktorú potom musí zaplatiť.

Jej hlavnou chybou nie je to, že si začala aféru alebo opustila svoje dieťa. Annin hriech, z ktorého sa zrodila jej tragédia, spočíva inde – v „sebeckej“ túžbe uspokojiť svoje romantické a sexuálne túžby zabudla na poučenie obetavej Taťány: ak vidíš svetlo na konci tunela, pohoda dole a ustúpiť - môže to byť blížiaci sa vlak.

Sonya Marmeladová - Zločin a trest

V Dostojevského Zločine a treste stojí Sonya proti Raskoľnikovovi. Smilnica a zároveň svätica Sonya vníma svoju existenciu ako dlhú cestu mučeníctva. Keď sa dozvedela o Raskoľnikovových zločinoch, neutiekla, práve naopak, je pripravená podeliť sa s ním o toto bremeno a zachrániť mu dušu, napríklad mu neúnavne čítať Bibliu a pripomínať mu príbeh o vzkriesení Lazara. . Sonya môže Raskolnikovovi odpustiť, pretože verí, že všetci ľudia sú si pred Bohom rovní a Boh všetko odpúšťa. Musíte sa len kajať – je to úžasné.

Nataša Rostová - Vojna a mier

Natasha Rostová je splneným snom. Inteligentný, veselý, spontánny, vtipný. Puškinova Taťána je príliš dobrá na to, aby to bola pravda, ale Tolstého Nataša sa zdá byť skutočná, živá. Čiastočne je možno dôvodom okrem iného aj to, že je svojhlavá, naivná, koketná a – na spôsob začiatku 19. storočia – uštipačná.

Natasha sa na stránkach románu prvýkrát objavuje ako očarujúca tínedžerka, plná radosti a lásky k životu. Ako príbeh napreduje, dospieva, učí sa životné lekcie, krotí svoje vrtkavé srdce, získava hĺbku a múdrosť. Táto žena, ktorá je pre ruskú literatúru taká netypická, sa navyše aj po tisícke strán usmieva.

Irina Prozorová - Tri sestry

Na začiatku Čechovovej hry „Tri sestry“ je Irina, najmladšia z nich, plná nádeje a svetla. Zatiaľ čo sa jej staršie sestry, nudiace sa v provinciách, sťažujú a mračia, z Iriny naivnej duše srší nekonečný optimizmus. Sníva o odchode do Moskvy, kde, ako si myslí, stretne pravú lásku a celá ich rodina bude šťastná. Nádej na presťahovanie sa však vytráca, Irina si uvedomuje, že môže navždy uviaznuť vo svojom meste a jej vnútorný oheň sa postupne vytráca.

Čechov na obrazoch Iriny a jej sestier ukazuje život ako sériu fádnych epizód, ktoré len občas prerušia občasné výbuchy radosti. Rovnako ako Irina, aj my všetci žijeme svoj život, neustále rozptyľovaní bezvýznamným, snívame o lepšej budúcnosti, postupne si uvedomujeme bezvýznamnosť vlastnej existencie.

Liza Kalitina - Vznešené hniezdo

V Hniezde šľachticov predstavuje Turgenev typickú ruskú hrdinku. Liza je mladá, naivná, má čisté srdce. V jej živote sú dvaja obdivovatelia – mladý a veselý pekný dôstojník a smutný ženatý muž starší ako ona. Hádajte, kto si získal jej srdce? Výber Lisy hovorí veľa o tajomnej ruskej duši. Zjavne inklinuje k utrpeniu.

Jej rozhodnutie ukazuje, že honba za melancholickým smútkom je životná cesta ako každá iná. Vo finále sa Lisa vzdá svojej lásky a odíde do kláštora, pričom si vyberie cestu sebazaprenia a deprivácie. „Šťastie ku mne neprišlo,“ hovorí, akoby sa vysvetľovala, „aj keď som dúfala v šťastie, bolelo ma srdce.“ je milá.

Margarita - Majster a Margarita

Chronologicky, posledný prírastok do kánonu, Bulgakovova Margarita, je najzvláštnejšia v tejto sérii. Na začiatku románu je to nešťastná žena, ktorá sa stane Majstrovou milenkou a múzou a následne sa zmení na lietajúcu čarodejnicu. V Margarite Majster čerpá energiu, ona, ako Sonya pre Raskolnikova, je jeho liečiteľkou, milenkou, záchrancom. Keď potrebuje pomoc, obráti sa na samotného Satana a v mene lásky s ním uzatvorí dohodu vo Faustovom duchu, po ktorej sa napokon opäť stretne so svojím vyvoleným, aj keď nie na tomto svete.

Olga Semyonovna - miláčik

Čechovov „Miláčik“ rozpráva príbeh Oľgy Semjonovny, láskavej a nežnej povahy, vynaliezavej ženy, ktorá, ako čitateľ určite pozná, žije pre lásku. Z nebohej Oľgy sa stala mladá vdova. Dvakrát. Odišla bez muža, ktorého by milovala, stratila chuť do života a uprednostnila ústranie v spoločnosti svojej mačky.

Tolstoj vo svojej recenzii na Darling napísal, že Čechov, ktorý mal v úmysle zosmiešniť túto vynaliezavú ženu, nečakane stvárnil nezvyčajne sladkú hrdinku. Tolstoj zašiel ešte ďalej a obvinil Čechova, že je na Olgu príliš tvrdý, že ju posudzuje podľa mysle, a nie podľa jej duchovných vlastností. Podľa Tolstého Olga stelesňuje schopnosť ruskej ženy bezpodmienečná láska- čnosť mužovi neznáma.

Madam Odintsová - Otcovia a synovia

V knihe „Otcovia a synovia“ od Turgeneva (názov tohto románu na anglický jazykčasto sa mylne prekladá ako „Otcovia a synovia“) Pani Odintsová, ako naznačuje jej priezvisko, je slobodná žena. Aspoň podľa štandardov svojej doby. Hoci Odintsova bola koncipovaná ako nezvyčajná postava, prešla skúškou času a stala sa v istom zmysle priekopníčkou medzi literárnymi hrdinkami.

Na rozdiel od iných ženských postáv v románe, ktoré sa podriaďujú požiadavkám spoločnosti, vdova Odintsová bez detí a bez matky tvrdošijne bráni svoju nezávislosť a odmieta, ako Taťána v Puškinovi, jedinú príležitosť zažiť skutočnú lásku. .

Nastasya Filippovna - Idiot

Hrdinka Idiota Nastasya Filippovna je príkladom Dostojevského zložitosti. Toto je žena, ktorá bola použitá, obeť vlastnej krásy. Keď už v útlom veku osirela, ocitla sa v opatere dospelého muža, ktorý si z nej urobil milenku. V snahe vymaniť sa z reťazí osudu a stať sa druhom femme fatale Nastasya trpiaca duchovnými ranami sa nevie zbaviť pocitu viny, ktorý vrhá tieň na každé jej rozhodnutie.

V spôsobe, ktorý je v ruskej literatúre tradičný, život postaví hrdinku pred neľahkú voľbu - predovšetkým voľbu muža. A v rámci tej istej tradície sa ukazuje, že sa to nedá vyrobiť správna voľba, no namiesto toho sa podriaďuje osudu a v konečnom dôsledku mu dovolí niesť sa smerom k tragickému koncu.

Nie je prekvapujúce, že obraz hlavnej postavy britskej literatúry patrí peru najslávnejšej anglickej spisovateľky: hovoríme samozrejme o Elizabeth Bennetovej z Pýchy a predsudku, druhej knihy Jane Austenovej. Práve s ňou sa mladé dievčatá v krajine radšej združovali a tiež sa ju snažili vo všetkom napodobňovať: v 19. storočí existoval skutočný kult Alžbety, porovnateľný s popularitou obrazu Goetheho „trpiaceho Werthera“. v nemeckej spoločnosti XVIII storočia. Príčinou úspechu literárnej postavy (navyše) je, že sa spočiatku staval proti predstavám dobre vychovaného dievčaťa. Na rozdiel od skutočných Angličaniek tej doby, od ktorých sa očakávalo, že budú vo všetkom poslúchať svoju rodinu, budú vždy zdržanlivé až chladné, Elizabeth bola živá a prirodzená. , priznať, že sa v prípade potreby mýlili, a dokonca ísť proti normám slušnosti – na mladé Britky, unavené z útlaku prísnych pravidiel, takéto správanie prirodzene zapôsobilo.

Je zvláštne, že tento obraz sa vo všeobecnosti stal kanonickým pre literatúru 19. storočia: ak sa pozriete pozorne, mnohé hrdinky diel tej doby sú aspoň trochu podobné Bennettovi. Dokonca aj Leo Tolstoy akosi nenútene priznal, že pri práci na obraze Natashe Rostovej čítal romány anglických spisovateľov - vrátane Jane Austenovej.

Japonsko: Princezná Ochikubo

ako je známe, na dlhú dobu bola uzavretá krajina, a preto sa tam spoločenské stereotypy a normy správania menili oveľa menej často ako v Európe. Jeden z prvých obrazov ideálnej ženy, ktorý ovplyvnil mnohých budúcich národných spisovateľov, sa objavil v japonskej literatúre veľmi skoro, už v 10. storočí, keď Príbeh krásnej Očikubo napísal neznámy autor. Zo všetkého najviac tento text pripomína rozprávku o Popoluške: krásnu nevlastnú dcéru žijúcu v skrini obťažuje macocha svojimi pokynmi a otec a ďalšie sestry ju v tejto veci podporujú. Obliekla celý dom, upratuje, varí, ale macocha nezmäkne.

Len šťastná náhoda ju jedného dňa zvedie dokopy s mladým mužom zo šľachtickej japonskej rodiny, ktorý sa do nej zamiluje. Hlavná vec pre nás (a pre Japoncov) je, že Ochikubo si podmaní srdce človeka nielen svojou krásou, ale aj tvrdou prácou, láskavosťou, jemným vkusom a schopnosťou skladať brilantnú poéziu. Všetky tieto vlastnosti si Japonci mimoriadne cenili na ženách a každá žena bola povinná rozumieť umeniu, aby svojho manžela nehanobila trápnou poznámkou. Zaujímavosťou je aj to, že na rozdiel od Popolušky tu zlí príbuzní na konci príbehu v žiadnom prípade neboli potrestaní – práve naopak, Otikubo im odpustila a svojho milého presvedčila, aby nešťastnému otcovi, macoche a sestrám s bratmi vo všetkých možných spôsobom.

Rusko: Tatyana Larina a Natasha Rostova

Všetci si pamätáme, ako sme v škole písali eseje na tému „Ženské obrázky v ruskej literatúre“. A bolo jednoducho nemožné ignorovať diela Alexandra Puškina a Leva Tolstého. Napriek tomu: mená Tatyany Lariny a Natashy Rostovej sa stali bežnými podstatnými menami a ich správanie a charakter boli na dlhú dobu skutočné. Napríklad hodnota rodiny a lojality k manželovi boli nadradené nad osobné záujmy a túžby a zásada „ale ja som daná inému a budem mu verná celé storočie“ sa mala stať príležitosť, životné krédo pre dievčatá. Pokiaľ ide o Natashu Rostovú, tu je všetko zrejmé: Leo Tolstoy sa snažil prezentovať na jej obraz dokonalá žena- aspoň v jeho mysli. Úloha mamy a spoľahlivá opora manžela je jej hlavnou náplňou, pričom na spoločenské akcie a plesy je lepšie čo najskôr zabudnúť.

Zároveň stojí za zmienku, že obraz Tatyany Lariny a Natashy Rostovej nebol výsledkom dlhých pozorovaní spisovateľov o živote ruských dám - nie: Pushkin si pri práci na „Eugene Onegin“ veľa osvojil. zo súčasnej francúzskej literatúry a Lev Tolstoj - z angličtiny . To všetko však vôbec nebránilo tomu, aby sa literárne hrdinky stali originálnymi národnými symbolmi – to znamená spisovateľský talent.

USA: Scarlett O'Hara

Hlavnou postavou americkej literatúry je samozrejme Scarlett O'Hara. V tomto prípade je slovo „hrdinka“ viac než na mieste, život dievčaťa nebol v žiadnom prípade ľahký, no vždy našla silu dať sa dokopy a uveriť svojej známej vete: „Zajtra si to premyslím.“ Scarlett zbožňovali všetky Američanky a Američanky, o čom svedčí aj obrovský úspech knihy v Spojených štátoch, ako aj osem Oscarov, ktoré jeho slávne filmové spracovanie získalo. Román bol preložený do 70 jazykov a obraz Scarlett začal inšpirovať a slúžiť ako príklad pre mnohé ženy na celom svete - v tomto zmysle nie je v literatúre veľa postáv podobných O'Harovej.

Láska čitateľskej verejnosti nepatrila len k literárnemu obrazu, ale aj samotnej spisovateľke, ktorá ho vytvorila. Margaret Mitchell, ktorá si prešla niekoľkými nie práve najvydarenejšími romantickými príbehmi, sa podobne ako jej hrdinka nikdy nevzdala a pracovala na sebe. Len zranenie členka jej zabránilo stať sa úspešnou korešpondentkou, no ani to príliš neľutovala a chopila sa pera a napísala svoj jediný román Odviate vetrom.

Francúzsko: Madame Bovaryová

Je nepravdepodobné, že by si Flaubert vedel predstaviť, že jeho nemilovaná hrdinka, Madame Bovaryová, sa nielenže stane známym, ale že vzbudí aj všeobecné sympatie žien v celom Francúzsku. On, ako známy moralista, rátal len s úplne iným efektom. Emma Bovaryová, ktorá sa cudzoložstvom snaží povzniesť nad vulgárnosť a nudu každodenného života, si v jeho očiach zaslúži kruté odsúdenie a najvyšší trest – smrť. V skutočnosti slávna francúzska prozaička preto na konci knihy „otrávi“ Bovaryho, ktorý sa rozhodol podviesť svojho nemilovaného manžela.

Mnohí však s týmto postojom autorky nesúhlasili a už viac ako sto rokov sa hádajú, či je Emma hodná sympatií. Romantické povahy, samozrejme, podporujú jej správanie všetkými možnými spôsobmi, čím sa žena stáva symbolom protestu proti konvenciám spoločnosti: skutočne poslúchla svoje srdce, ale nie je v tom nič trestné. Moralisti však romantikov zvyčajne násilne odmietnu.

Nech už je to akokoľvek, Flaubertovi sa podarilo vytvoriť imidž „provinčnej Francúzky“ tak talentovane, že znudená Emma sa stala jednou z hlavných postáv francúzskej literatúry a obyčajné ženy čítali román a sympatizovali s ňou, pričom často spoznávali črty svoj vlastný život v smutnom osude Bovaryho.

Vo svetovej literatúre existuje veľa obrazov ženských hrdiniek, ktoré sa ponorili do duše čitateľa, zamilovali sa, začali sa citovať.Niektoré diela svetovej literatúry sú sfilmované a divák verí, že obraz je vydarený, ak je dej knihyvo filme plne odhalený a herci zodpovedajú svojmu obľúbenému literárnemu hrdinovi.
Žena má v literatúre veľmi dôležitú a výnimočnú úlohu: je predmetom obdivu,zdroj inšpirácie, vytúžený sen a zosobnenie toho najvznešenejšieho na svete.
Krásne ženy svetovej literatúry majú nepochybne iný osud: niekto je večný ideál, ako Júlia,niekto je bojovník a len krásna žena, ako Scarlett O Hara, a na niekoho sa zabudlo.Ako dlho zostane hrdinka literárneho diela v pamäti čitateľa, priamo súvisí s jej vzhľadom,charakter a činy. Literárna hrdinka, ako v živote, musí byť sebestačná, pekná,trpezlivý, cieľavedomý, so zmyslom pre humor a, samozrejme, múdry.
Naša stránka sa rozhodla zostaviť Hodnotenie najkrajších literárnych hrdiniek. Na niektorých fotografiách sú známe herečky či modelky, ktoré v úlohách predstavených literárnych hrdiniek nehviezdili, no podľa nás sa do týchto úloh veľmi hodia. Opisy vzhľadu hrdiniek sú prevzaté z kníh autorov svetovej literatúry v Anglicku, Francúzsku, Austrálii, Amerike, Turecku a Rusku Niektoré naše obľúbené knihy ešte neboli sfilmované,ale úprimne veríme, že tento čas na seba nenechá dlho čakať.

15. TO Arla Saarnen (Shantaram, Gregory David Roberts)

Hlavná postava sa stretáva s Carlou počas svojich prvých dní v Bombaji.Začína sa vstupom hlavného hrdinu do kruhov mafie. Charakteristická je Karla Saaranenhlavná postava, ako múdra a tajomná krásna žena. Karla je brunetka so zelenými očami, ktorá má orientálne korene.Mnohé filozofické úvahy a výroky v knihe patria jej.

14. Tess Durbeyfield (Tess z D'Urbervilles, Thomas Hardy)

Bolo to krásne dievča, možno nie krajšie ako niektoré iné, ale jej živé šarlátové ústa a veľké nevinné oči zdôrazňovali jej dobrý vzhľad. Vlasy si ozdobila červenou stuhou a spomedzi žien oblečených v bielom sa ako jediná mohla pochváliť takou žiarivou ozdobou. Na jej tvári bolo stále niečo detské. A dnes, napriek jej žiarivej ženskosti, jej líca niekedy naznačujú dvanásťročné dievča, jej žiarivé oči deväťročné a krivka úst päťročné dieťa.
Farbu jej tváre môžete uhádnuť podľa tmavého gaštanového prameňa vlasov, ktorý vyšiel spod kapoty... Jej tvár je oválna tvár krásnej mladej ženy, hlboké tmavé oči a dlhé ťažké vrkoče, ktoré akoby lepili úpenlivo ku všetkému, čoho sa dotknú.

13. Helen Kuragina (Bezukhova) ("Vojna a mier", L. Tolstoj)

Helen Kuragina (Bezukhova) je navonok ideálom ženskej krásy, opakom Natashe Rostovej.Napriek vonkajšej kráse sa v Helene sústreďujú všetky neresti, ktoré sú vlastné sekulárnej spoločnosti: arogancia, lichotenie, márnosť.

12. Rebecca Sharp (Vanity Fair, William Thackeray)

"Rebecca bola malá, krehká, bledá, s ryšavými vlasmi; jej zelené oči boli zvyčajne sklopené, ale keď ich zdvihla, zdali sa nezvyčajne veľké, tajomné a lákavé ...".

11. Maggie Cleary (The Thornbirds, Colin McCullough)

Maggiine vlasy ako ozajstnému Clearymu žiarili ako maják: všetky deti v rodine, okrem Franka, dostali tento trest, samé červené víchrice, len v iných odtieňoch.Maggiine oči boli ako „roztopené perly“, striebristo sivé.Maggie Cleary mala... Vlasy farby, ktorá sa nedá slovami povedať - nie medeno-červená, nie zlatá, nejaké vzácne spojenie oboch... Strieborná - sivé oči, úžasne čisté, lesklé, ako rozpustené perly.... Maggiine sivé oči ... Vo všetkých odtieňoch modrej, fialovej a sýtomodrej, farby oblohy za jasného slnečného dňa, zamatovo zelenej machu a dokonca aj trochu nápadnej - hnedej žltej farby. A žiaria jemne, ako matné drahokamy, zasadené do dlhých kučeravých mihalníc, tak trblietavé, ako keby sa kúpali v zlate.

10. Tatyana Larina ("Eugene Onegin", A.S. Pushkin)

Hrdinka z prvého stretnutia uchváti čitateľa svojou duchovnou krásou, nedostatkom pretvárky.

Takže sa volala Tatyana.

Ani krása jeho sestry
Ani sviežosť jej ryšavého
Nepriťahovala by oči.
Dika, smutná, tichá,
Ako lesná laň je plachá,
Je vo svojej rodine
Vyzeralo to ako cudzie dievča.

9. Lara ("doktor Živago", Boris Pasternak)

Mala niečo cez šestnásť, ale bola to dobre formované dievča. Dostala osemnásť a viac rokov. Mala jasnú myseľ a ľahký charakter. Bola veľmi pekná.Pohybovala sa ticho a hladko a všetko v jej nepostrehnuteľnej rýchlosti pohybu, výške, hlase, sivých očiach a blond farbe vlasov k sebe ladilo.

8. Christina Dae (Fantóm opery, Gaston Leroux)

Christina Dae mala modré oči a zlaté kučery.

7. Esmeralda (katedrála Notre Dame, Victor Hugo)

Esmeralda je krásne mladé dievča, ktoré si zarába tancom a vystupovaním s cvičenou kozou Jalli.Je stelesnením cudnosti a naivity, vôbec nie ako ostatné.Nekazí ju ani to, že sa musí živiť tancom. Má dobré srdce.

„Bola nízkeho vzrastu, ale zdala sa vysoká – jej tenká postava bola taká štíhla. Bola tmavá, ale nebolo to ťažkéhádam, že počas dňa mala jej pokožka nádherný zlatý odtieň, ktorý bol vlastný Andalúzanom a Rimanom. Malýjej chodidlo bolo tiež andalúzske, tak zľahka našľapovala vo svojej úzkej elegantnej topánke. Dievča tancovalo, trepotalo sa,vírila na starom perzskom koberci bezstarostne hodeným pod jej nohy a kedykoľvek jej rozžiarená tvárobjavil sa pred tebou, pohľad jej veľkých čiernych očí ťa oslepil ako blesk. Oči davu sa na ňu upierali,všetky ústa otvorené. Tancovala za rachotu tamburíny, ktorú jej okrúhle panenské ruky dvíhali vysoko nadhlavu. Tenká, krehká, s odhalenými ramenami a štíhlymi nohami, ktoré sa jej občas blýskajú spod sukne,čiernovlasý, rýchly ako osa, v zlatej, priliehavýs jej živým pásom, v pestrých opuchnutých šatách, ktoré jej žiarili očami, vyzerala ako skutočne nadpozemské stvorenie...“

6. Mercedes ("Gróf Monte Cristo", A. Dumas)

"Krásne mladé dievča s uhlovo čiernymi vlasmi, so zamatovými očami ako gazela..."

5. Carmen ("Carmen", Prosper Merimee)

Vo vlasoch mala veľkú kyticu jazmínu. Oblečená bola jednoducho, možno aj biedne, celá v čiernom... Mantilu, ktorá jej zakrývala hlavu, som jej zhodila na plecia, videla som, že je nízka, mladá, dobre stavaná a že má obrovské oči... Jej pleť , naozaj, dokonale hladký, vo farbe veľmi pripomínajúci meď. Oči mala šikmé, ale nádherne vyrezávané; pery trochu plné, ale krásne definované, za nimi boli viditeľné zuby, belšie ako olúpané mandle. Jej vlasy, možno trochu hrubé, boli čierne, s modrým odtieňom ako havranie krídlo, dlhé a lesklé... Mala na sebe veľmi krátku červenú sukňu, vďaka ktorej ste mohli vidieť biele hodvábne pančuchy a pekné topánky z červeného maroka, previazané s stuhy ohnivej farby.

4. Irene Forsythe (The Forsyte Saga, John Galsworthy)

Bohovia dali Irene tmavohnedé oči a zlaté vlasy - zvláštnu kombináciu odtieňov, ktorá priťahuje oči mužov a ako sa hovorí, naznačuje slabosť charakteru. A rovnomerná, jemná belosť jej krku a ramien, orámovaná zlatými šatami, jej dodávala neobyčajné čaro.Zlatovlasá, tmavooká Irene vyzerá ako pohanská bohyňa, je plná šarmu, vyznačuje sa sofistikovanosťou vkusu a spôsobov.

3. Scarlett O'Hara ("Gone with the Wind" Margaret Mitchell)

Scarlett O'Harane bola krásavica, ale to si muži sotva uvedomovali, ak sa ako dvojčatá Tarletonových stali obeťami jej pôvabu. Rafinované črty jej matky, miestnej aristokratky francúzskeho pôvodu, a veľké výrazné črty boli veľmi Scarlettina tvár so širokými lícami a vytesanou bradou mimovoľne upútala pozornosť, najmä jej oči, mierne šikmé, svetlozelené, priesvitné, orámované tmavými mihalnicami, a jej čelo, biele ako lupeň magnólie, oh , tá biela pokožka. , na ktorú sú ženy amerického juhu také hrdé a starostlivo si ju chránia klobúkmi, závojmi a rukavicami pred horúcim georgijským slnkom! - dve dokonale čisté línie obočia rýchlo vyleteli šikmo hore - z mosta nosom k spánkom. jejzelené oči - nepokojné, bystré (och, koľko svojvoľnosti a ohňa mali!) - vstúpili do hádky so zdvorilou svetskou zdržanlivosťou, čím zradili pravú podstatu tejto povahy ...

2. Feride ( "Spievajúci vták Kinglet", Reshad Nuri Gyuntekin)

Legendárna turecká herečka Aydan Shener hrala ako Feride (biografia, foto)

Feride bol nízkej postavy, ale ranej postavy. V mladosti jej veselé, bezstarostné oči...

Svetlomodrá... Zdalo sa, že pozostáva zo zlatého prachu tancujúceho v priehľadnom svetle.Keď sa tieto oči nesmejú, zdajú sa byť veľké a hlboké, ako živé utrpenie. Ale len čo sa rozžiaria smiechom,zmenšujú sa, prestáva sa do nich zmestiť svetlo, zdá sa, že na lícach sú rozptýlené malé diamanty.Aké krásne, aké jemné črty! Na obrázkoch sú takéto tváre dojaté až k slzám. Aj s jeho chybami...Videl som nejaké kúzlo ... Obočie ... Začínajú krásne - krásne, tenké, tenké, ale potom zmiznú ...Zakrivené šípy siahali až k samotným chrámom. Horná pera bola trochu krátka a mierne odkrytý rad zubov.Preto sa zdalo, že Feride sa vždy trochu usmievala. ... Byť mladý, svieži ako aprílová ruža,posiaty kvapkami rosy, s tvárou jasnou ako ranné svetlo.

1. Angelica ("Angelica", Anne a Serge Gollon)

Francúzska herečka Michel Mercier hrala ako Angelica (biografia, foto)

Séria fiktívnych literárnych diel rozpráva o Angelice, fiktívnej dobrodružke krásy zo 17. storočia. V románe sa kladie dôraz na jej zlaté vlasy a nezvyčajne uhrančivé zelené oči.Angelica je múdra, dobrodružná, ovplyvniteľná, vždy sa usiluje o lásku a šťastie.

1. Čo a ako čítali hrdinovia ruskej klasiky? Prehľad diel a ich hrdinov

Kniha je zdrojom poznania – toto spoločné presvedčenie pozná snáď každý. Od staroveku boli vzdelaní ľudia, ktorí rozumeli knihám, rešpektovaní a uctievaní. V informáciách o metropolitovi Hilarionovi, ktorý svojim pojednaním „Kázanie o zákone a milosti“, ktorý prežil a prešiel až do súčasnosti, výrazne prispel k rozvoju ruského duchovného a politického myslenia, sa uvádza: "Larion je dobrý muž, pôstny a knižný." Je to „knizhen“ - najpresnejšie a najpriestrannejšie slovo, ktoré pravdepodobne najlepšie charakterizuje všetky výhody a výhody vzdelaného človeka nad ostatnými. Práve kniha otvára neľahkú a tŕnistú cestu z Jaskyne nevedomosti, ktorú symbolicky stvárnil starogrécky filozof Platón vo svojom diele „Štát“, k Múdrosti. Všetci veľkí hrdinovia a darebáci ľudstva naberali hustú a voňavú želé vedomostí z kníh. Kniha prispieva k odpovedi na akúkoľvek otázku, ak na ňu, samozrejme, odpoveď vôbec existuje. Kniha vám umožňuje urobiť nemožné, len ak je to možné.

Samozrejme, mnohí spisovatelia a básnici „zlatého veku“, charakterizujúci svojich hrdinov, spomenuli niektoré literárne diela, mená a priezviská veľkých autorov, ktorí buď šaleli, obdivovali, alebo ich lenivo uctievali umelecké diela. postavy. V závislosti od určitých vlastností a vlastností hrdinu boli zahrnuté aj jeho knižné závislosti, jeho postoj k procesu čítania a vzdelávaniu vo všeobecnosti. Autor trochu presahujúc časový rámec danej témy považuje za vhodné urobiť krátku odbočku do histórie, aby na príkladoch staršej literatúry pochopil, čo a ako čítali hrdinovia ruskej klasiky.

Vezmite si napríklad komédiu D.I. Fonvizin „Podrast“, v ktorom sa autor vysmieval úzkoprsosti vrstvy vlastníkov pôdy, nenáročnosti svojich životných postojov a ideálov. ústrednou témou Dielo sformuloval jeho hlavný hrdina, priam nezrelý Mitrofan Prostakov: "Nechcem študovať, chcem sa oženiť!" A zatiaľ čo sa Mitrofan bolestivo a neúspešne pokúša na naliehanie učiteľa Tsyfirkina rozdeliť 300 rubľov na tri, jeho vyvolená Sofya sa venuje sebavzdelávaniu prostredníctvom čítania:

Sophia: Čakala som ťa, strýko. Teraz som prečítal knihu.

Starodum: Čo?

Sophia: Francúzsky, Fenelon, o výchove dievčat.

Starodum: Fenelon? Autor knihy Telemachus? Dobre. Nepoznám vašu knihu, ale prečítajte si ju, prečítajte si ju. Ten, kto napísal Telemachus, nepokazí morálku svojim perom. Bojím sa o vás súčasných mudrcov. Náhodou som od nich prečítal všetko, čo bolo preložené do ruštiny. Je pravda, že silne odstraňujú predsudky a vykoreňujú cnosť.

Postoj k čítaniu a knihám možno vysledovať v celej komédii „Beda z vtipu“ od A.S. Gribojedov. "Najslávnejší Moskovčan z celej ruskej literatúry," Pavel Afanasjevič Famusov, je vo svojich hodnoteniach dosť kritický. Keď sa dozvedel, že jeho dcéra Sophia „všetko je vo francúzštine, nahlas, čítanie zamknuté“, hovorí:

Povedz mi, že nie je dobré, aby jej oči kazili,

A pri čítaní je prok malý:

Nespala z francúzskych kníh,

A bolí ma spať z Rusov.

A za príčinu Chatského šialenstva považuje výlučne učenie a knihy:

Ak má byť zlo zastavené:

Vezmite všetky knihy a spáľte ich!

Sám Alexander Andrejevič Chatskij číta iba progresívnu západnú literatúru a kategoricky popiera autorov rešpektovaných v moskovskej spoločnosti:

Niesom hlúpy,

A príkladnejšie.

Prejdime k neskorším literárnym dielam. V "encyklopédii ruského života" - román "Eugene Onegin" - A.S. Puškin, charakterizujúci svojich hrdinov, keď spoznávajú čitateľa, venuje osobitnú pozornosť ich literárnym preferenciám. Protagonista bol „vystrihnutý podľa najnovšej módy, oblečený ako dandy v Londýne“, „hovoril a písal po francúzsky“, to znamená, že získal vynikajúce vzdelanie na európske pomery:

Vedel dosť latinsky

Ak chcete analyzovať epigramy,

Hovorte o Juvenale

Na koniec listu uveďte vale

Áno, pamätám si, aj keď nie bez hriechu,

Dva verše z Eneidy.

Branil Homér, Theokritus;

Ale prečítajte si Adama Smitha

A bola tu hlboká ekonomika.

Oneginov dedinský sused, mladý statkár Vladimír Lenskij, „s dušou ako z Göttingenu“, priniesol „ovocie učenosti“ z Nemecka, kde sa vzdelával na dielach nemeckých filozofov. Obzvlášť sa zaujíma o myseľ mladý mužúvahy o povinnosti a spravodlivosti, ako aj o teórii kategorického imperatívu od Immanuela Kanta.

Puškinova obľúbená hrdinka, „drahá Tatyana“, bola vychovaná v duchu charakteristickom pre jej dobu a v súlade s jej vlastnou romantickou povahou:

Na začiatku mala rada romány;

Všetko jej nahradili;

Zamilovala sa do podvodov

Richardson aj Rousseau.

Jej otec bol dobrý človek

Oneskorené v minulom storočí;

Ale v knihách nevidel nič zlé;

Nikdy nečíta

Boli považované za prázdnu hračku

A nestaral sa o to

Aký je tajný zväzok mojej dcéry

Spala do rána pod vankúšom.

Jeho manželkou bola ona sama

Šialený z Richardsona.

N.V. Gogol v básni "Mŕtve duše", keď sa stretneme s hlavnou postavou, nehovorí nič o jeho literárnych preferenciách. Kolegiálny poradca Pavel Ivanovič Čičikov ich zrejme vôbec nemal, lebo „nebol pekný, ale ani nevyzeral zle, ani príliš tučný, ani príliš chudý; nedá sa povedať, že by bol starý, ale nie až taký príliš mladý“: stredný pán. O prvom, ku ktorému Čičikov chodil pre mŕtve duše, statkárovi Manilovovi, je však známe, že „v jeho kancelárii bola vždy nejaká kniha, na štrnástej strane záložkou, ktorú neustále čítal dva roky“.

Triumf a smrť „oblomovizmu“ ako obmedzeného a útulného sveta Iľju Iľjiča Oblomova, na pozadí ktorého metamorfózy bije nepotlačiteľným kľúčom aktívny život Andrei Stolz, o ktorom sa píše vo svojom románe I.A. Gončarov. Rozdiel v prehodnocovaní hodnôt týchto dvoch hrdinov nepochybne vrhá tieň na ich postoj k čítaniu a knihám. Stolz so svojou charakteristickou nemeckou vytrvalosťou prejavoval zvláštnu túžbu čítať a študovať už v detstve: „Od ôsmich rokov sedel s otcom pri zemepisnej mape, triedil cez sklady Herder, Wieland, biblické verše a zhrnul negramotné účty roľníkov, filistínov a továrenských robotníkov a čítal som s mamou Posvätnú históriu, učil Krylovove bájky a rozoberal Telemaku podľa skladov.

Raz Andrei na týždeň zmizol a potom ho našli pokojne spať vo svojej posteli. Pod posteľou - niekoho pištoľ a kilo pušného prachu a výstrel. Na otázku, kde to má, odpovedal: "Takže!" Otec sa pýta syna, či má pripravený preklad od Cornelia Neposa nemecký. Keď sa otec dozvedel, že nie, odvliekol ho za golier na dvor, kopol ho a povedal: „Choď, odkiaľ si prišiel. rolu z francúzskej komédie, na ktorú sa pýtala: bez toho sa neukazuj!" Andrei sa o týždeň vrátil s prekladom a naučenou úlohou.

Proces čítania Oblomova ako hlavnej postavy I.A. Goncharov dáva v románe osobitné miesto:

Čo robil doma? Čítal? pisal si? Študoval?

Áno: ak mu padne pod ruky kniha, noviny, prečíta si to.

O niečom počuť úžasné dielo- bude mať nutkanie spoznať ho; hľadá, pýta si knihy, a ak to čoskoro prinesú, vezme to, začína si vytvárať predstavu o téme; ešte krok a bol by ho zvládol, a hľa, už ležal, apaticky hľadel do stropu a kniha ležala vedľa neho nedočítaná, nepochopená.

Ak sa mu nejako podarilo prejsť cez knihu s názvom štatistika, história, politická ekonómia, bol úplne spokojný. Keď mu Stoltz priniesol knihy, ktoré bolo potrebné prečítať nad rámec toho, čo sa naučil, Oblomov naňho dlho mlčky hľadel.

Bez ohľadu na to, aké zaujímavé bolo miesto, kde sa zastavil, ale ak ho hodina večere alebo spánku zastihla na tomto mieste, odložil knihu aj s väzbou a išiel na večeru alebo zhasil sviečku a šiel spať.

Ak mu dali prvý diel, druhý si po prečítaní nepýtal, ale priniesol – pomaly čítal.

Iľjuša študoval, rovnako ako ostatní, do pätnástich rokov na internáte. "Nútene sedel rovno v triede, počúval, čo hovorili učitelia, lebo nič iné sa nedalo robiť, a s ťažkosťami, s potením, s vzdychmi sa učil lekcie, ktoré mu boli dané. Vážne čítanie ho unavovalo." Oblomov nevníma mysliteľov, iba básnikom sa podarilo rozprúdiť jeho dušu. Knihy mu dáva Stoltz. "Obaja boli znepokojení, plakali, dali si navzájom slávnostné sľuby, že budú nasledovať rozumnú a svetlú cestu." No predsa pri čítaní „bez ohľadu na to, aké zaujímavé bolo miesto, kde sa (Oblomov) zastavil, ale ak ho na tomto mieste zastihla hodina obeda alebo spánku, odložil knihu aj s väzbou a išiel na večeru alebo zhasol sviečku a išiel do postele“. Výsledkom bolo, že „jeho hlava predstavovala zložitý archív mŕtvych činov, tvárí, období, postáv, náboženstiev, nesúvisiacich politických, ekonomických, matematických či iných právd, úloh, pozícií atď. rôzne oblasti poznania. Stáva sa tiež, že je naplnený pohŕdaním ľudskou neresťou, klamstvom, ohováraním, zlom rozliatym vo svete a vzplanie túžbou poukázať človeku na svoje vredy a zrazu sa v ňom rozžiaria myšlienky, kráčaj a kráčať v jeho hlave, ako vlny v mori.", potom prerastú do úmyslov, zapália v ňom všetku krv. Ale vidíš, ráno sa mihne, deň sa už nakláňa k večeru a s ním aj Oblomov unavené sily sa nakláňajú k odpočinku."

čítanie hrdinského ruského románu

Vrcholom čítanosti hrdinov literárneho diela je bezpochyby román I.S. Turgenev "Otcovia a synovia". Stránky jednoducho oplývajú menami, priezviskami, titulmi. Tu sú Friedrich Schiller a Johann Wolfgang Goethe, ktorých si Pavel Petrovič Kirsanov váži. Nikolaj Petrovič namiesto Puškinových „detí“ dáva „Stoff und Kraft“ od Ludwiga Buchnera. Matvei Iľjič Koljazin, „pripravujúci sa ísť na večer k pani Svechinovej, ktorá vtedy žila v Petrohrade, ráno prečítal stránku z Candillacu.“ A Evdoxia Kuk-shina v rozhovore s Bazarovom skutočne žiari erudíciou a erudíciou:

Hovorí sa, že ste opäť začali chváliť George Sanda. Retardovaná žena a nič viac! Ako je možné ju porovnávať s Emersonom? Nemá žiadne predstavy o vzdelaní, fyziológii, ani o čomkoľvek. Som si istý, že nikdy nepočula o embryológii, ale v našej dobe - ako chcete bez nej? Ach čo úžasný článok Jeliševič o tom napísal.

Po preskúmaní diel a ich hrdinov z hľadiska ich literárnych preferencií by sa autor chcel podrobnejšie venovať postavám Turgeneva a Puškina. O nich, ako o najživších predstaviteľoch literárnych predilekcií, bude reč v nasledujúcich častiach práce.

"Višňový sad" od A.P. Čechov: význam mena a vlastnosti žánru

Čechov zámerne pripravil hru o „udalosti“, všetku svoju pozornosť upriamil na stav postáv, ich postoj k hlavnej skutočnosti - predaju majetku a záhrady, k ich vzťahom, kolíziám. Učiteľ by mal upozorňovať žiakov na...

Analýza románu "Zločin a trest" od F.M. Dostojevského

Hrdinom románu je Rodion Romanovič Raskolnikov, bývalý študent. „Vyzeral pozoruhodne dobre, s krásnymi tmavými očami, tmavo blond, vyšší ako priemer, chudý a štíhly. Čoskoro však upadol do hlbokých myšlienok, ako to bolo, dokonca...

V.M. Shukshin - nuget altajskej zeme

Shukshin niesol celý svoj život a prácu Hlavná myšlienka a myšlienka - seriózna štúdia ľudového charakteru. Všetci jeho hrdinovia sú jednoduchí ľudia, ktorí žijú svoj život, hľadajú, smädnú, tvoria...

Význam Shevyrevovej kritiky pre ruskú žurnalistiku 19. storočia

Prvýkrát v ruskej literatúre slovo „kritický“ použil Antioch Kantemir v roku 1739 v satire „O vzdelávaní“. Aj vo francúzštine - kritika. V ruskom pravopise sa bude často používať v polovici 19. storočia ...

Obraz severu v raných dielach Olega Kuvaeva

V študentských rokoch sa Kuvaev prvýkrát zaujímal o sever: začína zbierať literatúru o tomto regióne. Diela slávneho nórskeho polárnika Fridtjofa Nansena mali na mladého muža silný vplyv...

M.A. Bulgakov a jeho román "Majster a Margarita"

A). Ješua a Woland. V románe Majster a Margarita sú dve hlavné sily dobra a zla, ktoré by podľa Bulgakova mali byť na Zemi v rovnováhe, stelesnené v tvárach Ješuu Ha-Notsriho z Yershalaimu, podobného Kristovmu obrazu. .

Motív cesty a jej filozofický zvuk v literatúre devätnásteho storočia

1.1 Symbolická funkcia motívu cesty Cesta je prastarý obraz-symbol, ktorého spektrálny zvuk je veľmi široký a rozmanitý. Najčastejšie je obraz cesty v diele vnímaný ako životná cesta hrdina...

Ľudová vojna v "Vojna a mier"

V románe Tolstoj vyjadruje svoje myšlienky o dôvodoch víťazstva Ruska vo vojne v roku 1812: „Nikto nebude tvrdiť, že príčinou smrti Napoleonových francúzskych vojsk bola na jednej strane ...

Úloha narážok na román Johanna Wolfganga Goetheho „Utrpenie mladého Werthera“ v príbehu Ulricha Plenzdorfa „Nové utrpenia mladého V.“.

Takže v románe I. V. Goetheho máme nasledovné postavy: Werther, Charlotte (Lotta), Albert (snúbenec a neskôr Lottin manžel) a Wertherov priateľ Wilhelm (adresát listov, postava mimo javiska, pretože ...

Originalita spisovateľa E.L. Schwartz

Moderná ruská literatúra. Roman Zamyatina "My"

Moderný literárny proces vnútorné stavy ako aj sociálne zákony. Tak ako história, aj literatúra sa vyvíja...

Umelecké dielo ako interkultúrny sprostredkovateľ

Pre študentov študujúcich na bieloruských školách je ruská literatúra na druhom mieste po domácej bieloruskej literatúre, ktorá sa študuje s cieľom efektívne realizovať medzietnické kontakty, oboznamovať sa s výdobytkami svetovej kultúry...

Ruská literatúra nám dala kavalkádu pozitívnych aj negatívnych postáv. Spomeňme si na druhú skupinu.
Pozor, spoilery!)

1. Alexej Molchalin (Alexander Gribojedov, "Beda vtipu")

Molchalin je hrdina „ničoho“, Famusovov sekretár. Je verný otcovmu príkazu: "potešiť všetkých ľudí bez výnimky - majiteľa, šéfa, jeho sluhu, psovoda." V rozhovore s Chatským uvádza svoje životné zásady, ktorými je, že „v mojom veku by sa človek nemal odvážiť mať vlastný úsudok“. Molchalin si je istý, že musíte myslieť a konať tak, ako je to v „slávnej“ spoločnosti zvykom, inak vás budú ohovárať, a ako viete, „zlé jazyky sú horšie ako pištole“. Pohŕda Sophiou, ale je pripravený potešiť Famusova, aby s ňou sedel celú noc a hral úlohu milenca.

2. Grushnitsky (Michail Lermontov, "Hrdina našej doby")

Grushnitsky nemá v príbehu Lermontova žiadne meno. Ide o „dvojníka“ hlavnej postavy – Pečorina. Podľa Lermontovovho opisu je Grushnitsky „... jedným z tých ľudí, ktorí majú pripravené svieže frázy na všetky príležitosti, ktorých sa krása jednoducho nedotkne a ktorí sú, čo je dôležité, zahalení do mimoriadnych citov, vznešených vášní a výnimočného utrpenia. Vytvoriť efekt je ich potešením ... “. Grushnitsky má veľmi rád pátos. Nie je v ňom ani štipka úprimnosti. Grushnitsky je zamilovaný do princeznej Mary a ona mu najprv odpovedá osobitnú pozornosť, no potom sa zaľúbi do Pečorina. Prípad končí súbojom. Grushnitsky je taký nízky, že sa sprisahá s priateľmi a nenabíjajú Pečorinovu pištoľ. Hrdina nemôže odpustiť takú úprimnú podlosť. Nabije pištoľ a zabije Grushnitského.

3. Afanasy Totsky (Fjodor Dostojevskij, Idiot)

Afanasy Totsky, ktorý vzal Nasťu Barashkovú, dcéru zosnulého suseda, na výchovu a závislosť, sa jej nakoniec „priblížil“, rozvinul v dievčati samovražedný komplex a nepriamo sa stal jedným z vinníkov jej smrti. Mimoriadne chamtivý k žene sa vo veku 55 rokov Totsky rozhodol spojiť svoj život s dcérou generála Epanchina Alexandrou a rozhodol sa vydať Nastasju za Ganyu Ivolgin. Ani jedna z týchto vecí však nevyšla. Výsledkom bolo, že Tockého „uchvátila hosťujúca Francúzka, markíza a zákonodarca“.

4. Alena Ivanovna (Fjodor Dostojevskij, "Zločin a trest")

Starý zástavník je postava, ktorá sa stala pojmom. Počuli o nej aj tí, ktorí Dostojevského román nečítali. Alena Ivanovna nie je na dnešné pomery až taká stará, má „60 rokov“, ale autor ju opisuje takto: „...suchá stará žena s ostrými a nahnevanými očami s malým špicatým nosom... Jej blond, mierne prešedivené vlasy sa mastili olejom. Okolo jej tenkého a dlhého krku bola omotaná nejaká flanelová handra, podobná kuraciemu nôžku...“. Stará zástavníčka sa zaoberá úžerou a profituje zo smútku ľudí. Berie cenné veci s obrovským záujmom, ošetruje ju mladšia sestra Lizaveta, bije ju.

5. Arkadij Svidrigajlov (Fjodor Dostojevskij, Zločin a trest)

Svidrigailov - jeden z Raskoľnikovových dvojníkov v Dostojevského románe, vdovec, ktorého manželka svojho času kúpila z väzenia, žil v obci 7 rokov. Cynický a skazený človek. Na svedomí samovražda sluhu, 14-ročného dievčaťa, možno aj otrava jeho manželky. Kvôli Svidrigajlovmu obťažovaniu prišla Raskoľnikovova sestra o prácu. Keď sa Luzhin dozvedel, že Raskoľnikov je vrah, vydiera Dunyu. Dievča strieľa na Svidrigailova a netrafí. Svidrigailov je ideologický darebák, nezažíva morálne muky a zažíva „svetovú nudu“, večnosť sa mu zdá „kúpeľným domom s pavúkmi“. V dôsledku toho spácha samovraždu výstrelom z revolvera.

6. Kanec (Alexander Ostrovsky, Thunderstorm)

Na obraze Kabanikha, jednej z ústredných postáv hry „Búrka“, Ostrovsky odrážal odchádzajúci patriarchálny, prísny archaizmus. Kabanova Marfa Ignatievna - "manželka bohatého obchodníka, vdova", Katerinina svokra, matka Tikhon a Varvara. Kanca je veľmi panovačná a silná, je nábožná, ale skôr navonok, pretože neverí v odpustenie ani milosrdenstvo. Je maximálne praktická a žije pozemskými záujmami. Kabanikha si je istý, že rodinný spôsob života sa dá udržiavať iba na základe strachu a príkazov: „Napokon, z lásky sú na vás rodičia prísni, z lásky vás nadávajú, každý si myslí, že učí dobre. Odchod bývalého rádu vníma ako osobnú tragédiu: „Tak sa vynárajú staré časy... Čo sa stane, keď starší zomierajú,... neviem.“

7. Lady (Ivan Turgenev, "Mumu")

Všetci vieme smutný príbeh o tom, že Gerasim utopil Mumu, no nie každý si pamätá, prečo to urobil, no urobil to preto, lebo mu to prikázala despotická pani. Ten istý statkár predtým dal práčku Taťánu, do ktorej bol Gerasim zaľúbený, opilcovi obuvníkovi Kapitonovi, čo oboch zničilo. Dáma podľa vlastného uváženia rozhoduje o osude svojich nevoľníkov, pričom vôbec neberie do úvahy ich želania a niekedy dokonca zdravý rozum.

8. Footman Yasha (Anton Čechov, Višňový sad)

Lackey Yasha v hre Antona Čechova „Višňový sad“ je nepríjemná postava. Otvorene sa skláňa pred všetkým cudzím, pričom je mimoriadne ignorantský, drzý a dokonca aj neslušný. Keď k nemu z dediny príde matka a celý deň ho čaká v izbe pre služobníctvo, Yasha odmietavo vyhlási: "Je to veľmi potrebné, mohla by som prísť zajtra." Yasha sa snaží na verejnosti správať slušne, snaží sa pôsobiť vzdelane a slušne, no zároveň sama s Firsom hovorí starému mužovi: „Si unavený, dedko. Len keby si zomrel skôr." Yasha je veľmi hrdý na to, že žil v zahraničí. Zahraničným leskom si získa srdce slúžky Dunyashy, no jej polohu využije vo svoj prospech. Po predaji panstva lokaj presvedčí Ranevskú, aby ho vzala so sebou späť do Paríža. Je nemožné, aby zostal v Rusku: "krajina je nevzdelaná, ľudia sú nemorálni, navyše nuda ...".

9. Pavel Smerďakov (Fjodor Dostojevskij, Bratia Karamazovovci)

Smerdyakov je postava s hovoriacim priezviskom, podľa povestí je to nemanželský syn Fjodora Karrmazova od mestského svätého blázna Lizavety Smerdyashchaya. Priezvisko Smerdyakov mu dal Fjodor Pavlovič na počesť svojej matky. Smerdyakov slúži ako kuchár v Karamazovovom dome a očividne varí celkom dobre. Toto je však „človek s hnilosťou“. Svedčí o tom aspoň Smerďakovova úvaha o histórii: „V dvanástom roku došlo k veľkej invázii cisára Napoleona I. Francúzskeho do Ruska a bolo by dobré, keby si nás vtedy podmanili práve títo Francúzi, bystrý národ by bol dobyl veľmi hlúpeho, pane, a pripojil sa k sebe. Boli by dokonca aj iné rozkazy." Smerďakov je vrahom Karamazovho otca.

10. Pyotr Luzhin (Fjodor Dostojevskij, Zločin a trest)

Luzhin je ďalším z dvojčiat Rodiona Raskoľnikova, 45-ročného obchodníka, „s opatrnou a nepríjemnou fyziognómiou“. Luzhin, ktorý sa dostal „od handier k bohatstvu“, je hrdý na svoje pseudovzdelanie, správa sa arogantne a tvrdohlavo. Po ponúknutí Dunyi predpokladá, že mu bude celý život vďačná za to, že ju „priviedol k ľuďom“. Dunyu si naklonil aj vypočítavosťou, pretože veril, že sa mu bude hodiť pre jeho kariéru. Luzhin nenávidí Raskoľnikova, pretože je proti ich spojenectvu s Dunyou. Luzhin na druhej strane strčí Sonye Marmeladovej do vrecka na pohrebe jej otca sto rubľov a obviňuje ju z krádeže.

11. Kirila Troyekurov (Alexander Puškin, "Dubrovský")

Troekurov je príkladom ruského majstra, rozmaznaného svojou silou a prostredím. Trávi čas v nečinnosti, opilosti, zmyselnosti. Troekurov úprimne verí vo svoju beztrestnosť a neobmedzené možnosti („To je sila odobrať majetok bez akéhokoľvek práva“). Majster miluje svoju dcéru Mášu, no vydáva ju za starého muža, ktorého nemiluje. Troekurovovi nevoľníci vyzerajú ako ich pán - chovateľská stanica Troekurov je drzá k Dubrovskému st. - a preto sa hádajú so starými priateľmi.

12. Sergej Talberg (Michail Bulgakov, Biela garda)

Sergej Talberg je manželom Eleny Turbinovej, zradkyne a oportunistky. Ľahko mení svoje zásady, presvedčenia, bez väčšej námahy a výčitiek. Thalberg je vždy tam, kde sa žije ľahšie, a tak uteká do zahraničia. Opúšťa rodinu a priateľov. Aj Talbergove oči (ktoré, ako viete, sú „zrkadlom duše“) sú „dvojposchodové“, je pravým opakom Turbínov. Talberg si ako prvý nasadil na vojenskej škole v marci 1917 červenú pásku a ako člen vojenského výboru zatkol slávneho generála Petrova.

13. Alexey Shvabrin (Alexander Pushkin, Kapitánova dcéra)

Shvabrin je antipódom hlavného hrdinu Puškinovho príbehu „Kapitánova dcéra“ od Pyotra Grineva. Za vraždu v súboji bol vyhnaný do pevnosti Belogorsk. Shvabrin je nepochybne inteligentný, ale zároveň je prefíkaný, drzý, cynický a zosmiešňovaný. Po odmietnutí Mashy Mironovej o nej šíri špinavé klebety, zraní ho do chrbta v súboji s Grinevom, prejde na Pugačevovu stranu a po zajatí vládnymi jednotkami šíri klebety, že Grinev je zradca. Vo všeobecnosti je to smiešny človek.

14. Vasilisa Kostyleva (Maxim Gorkij, "Na dne")

V Gorkého hre „Na dne“ je všetko smutné a melancholické. Takúto atmosféru usilovne udržiavajú majitelia ubytovne, kde sa akcia koná - Kostylevovci. Manžel je odporný zbabelý a chamtivý starec, Vasilisina manželka je rozvážna, riskantná oportunistka, ktorá núti svojho milenca Vasku Asha kradnúť kvôli nej. Keď zistí, že on sám je zamilovaný do jej sestry, sľúbi, že ju vydá výmenou za zabitie jej manžela.

15. Mazepa (Alexander Puškin, Poltava)

Mazepa je historická postava, ale ak je v histórii úloha Mazepu nejednoznačná, tak v Puškinovej básni je Mazepa jednoznačne negatívnou postavou. Mazepa v básni vystupuje ako absolútne nemorálny, nečestný, pomstychtivý, zlomyseľný človek, ako zradný pokrytec, pre ktorého nie je nič sväté („nepozná svätyňu“, „nepamätá si dobro“), človek, ktorý je zvyknutý dosiahnuť svoj cieľ za každú cenu. Zvodca svojej mladej krstnej dcéry Márie verejne popraví jej otca Kochubeyho a - už odsúdeného na smrť - podrobí tvrdému mučeniu, aby zistil, kde ukryl svoje poklady. Bez dvojznačnosti odsudzuje Puškina a politická činnosť Mazepa, ktorý je determinovaný iba láskou k moci a smädom po pomste Petrovi.

16. Foma Opiskin (Fjodor Dostojevskij, "Dedina Stepanchikovo a jej obyvatelia")

Foma Opiskin je mimoriadne negatívna postava. Živší, pokrytec, klamár. Usilovne stvárňuje zbožnosť a vzdelanie, všetkým rozpráva o svojich údajne asketických skúsenostiach a iskrí citátmi z kníh... Keď dostane do rúk moc, ukáže svoju pravú podstatu. „Nízka duša, ktorá vyšla spod útlaku, utláča samu seba. Thomas bol utláčaný – a hneď pocítil potrebu utláčať sám seba; lámali sa na ňom – a on sám sa lámal na iných. Bol to šašo a hneď pocítil potrebu mať vlastných šašov. Vychvaľoval sa až do absurdnosti, lámal sa až do nemožnosti, žiadal vtáčie mlieko, tyranizoval bez miery a dospel k tomu, že dobrí ľudia, ktorí ešte neboli svedkami všetkých týchto trikov, ale počúvali iba príbehy, považovali za všetko toto má byť zázrak, posadnutosť, boli pokrstení a popľuvaní...“

17. Viktor Komarovsky (Boris Pasternak, Doctor Živago)

Právnik Komarovskij je negatívnou postavou románu Borisa Pasternaka Doktor Živago. V osudoch hlavných postáv – Živaga a Lary je Komarovskij „zlý génius“ a „šedá eminencia“. Má na svedomí skazu rodiny Živago a smrť otca hlavnej hrdinky, žije s Larinou matkou a so samotnou Larou. Nakoniec Komarovskij oklame Živaga a jeho manželku. Komarovsky je chytrý, rozvážny, chamtivý, cynický. Celkovo vzaté, zlý človek. On sám tomu rozumie, no dokonale mu to vyhovuje.

18. Judas Golovlev (Michail Saltykov-Shchedrin, "Gentlemen Golovlevs")

Porfirij Vladimirovič Golovlev, prezývaný Yuduška a Krovopivushka, je „posledným predstaviteľom podvodnej rodiny“. Je pokrytecký, chamtivý, zbabelý, rozvážny. Svoj život trávi nekonečným ohováraním a súdnymi spormi, doháňa svojho syna k samovražde, pričom napodobňuje extrémnu religiozitu, číta modlitby „bez účasti srdca“. Ku koncu svojho temného života sa Golovlev opije a pobehuje, dostane sa do marcovej snehovej búrky. Ráno sa nájde jeho stuhnutá mŕtvola.

19. Andriy (Nikolaj Gogoľ, Taras Bulba)

Andriy je najmladším synom Tarasa Bulbu, hrdinu rovnomenného príbehu Nikolaja Vasilieviča Gogoľa. Andriy, ako píše Gogoľ, od ranej mladosti začal pociťovať „potrebu lásky“. Táto potreba ho zráža nadol. Zamiluje sa do panochky, zradí svoju vlasť, priateľov a svojho otca. Andriy priznáva: „Kto povedal, že mojou vlasťou je Ukrajina? Kto mi ju dal vo vlasti? Naša duša hľadá vlasť, ktorá je pre ňu sladšia než čokoľvek iné. Moja vlasť si ty! ... a všetko, čo je, predám, dám, zničím za takú vlasť! Andrew je zradca. Zabije ho vlastný otec.

20. Fjodor Karamazov (Fjodor Dostojevskij, Bratia Karamazovi)

Na prvom mieste v našom rebríčku je otec Karamazov. Fjodor Pavlovič v Dostojevského románe nežije dlho, no opis jeho „vykorisťovania“ povyšuje túto postavu na anti-podstavec hrdinstva. Je zmyselný, chamtivý, závistlivý, hlúpy. V dospelosti bol ochabnutý, začal veľa piť, otvoril si niekoľko krčiem, z mnohých krajanov urobil svojich dlžníkov... So svojím najstarším synom Dmitrijom začal súperiť o srdce Grušenky Svetlovej, ktoré vydláždilo cestu zločinu - Karamazov zabil jeho nemanželský syn Peter Smerďakov.