(Френски Коко Шанел, истинско име Габриел Боньор Шанел; 19 август 1883 - 10 януари 1971) - водещ французин, една от най-важните фигури в историята на модата. Основава световноизвестната.
Със своите якета и малка черна рокля Шанел се превърна в икона на стил, която все още е почитана от жените по целия свят. „Луксът трябва да е удобен, иначе не е лукс“- каза Коко.
Коко Шанел е родена на 19 август 1883 г. в малкото градче Сомюр, в центъра на Франция. Първата част от живота на легендарната Шанел беше далеч от модата и.
След смъртта на майка й баща й, който работи като търговец, настанява момичето в сиропиталище, където тя живее от 1895 до 1900 г. До 1902 г. Коко е възпитана сред монахини, които я учат да шие. След това Шанел работи в магазина за трикотаж Au Sans Pareil в Мулен.
Момичето получи прякора Коко, когато се опита да стане певица, изпълнявайки в кабарето на Виши и Мулен. Именно там тя се запознава с Етиен Балзан, влиятелен френски аристократ, който по-късно помага на Шанел да започне собствен бизнес. Той бил влюбен в момиче, но тя го напуснала заради приятеля му Артур Капел с прякор „Момче“.
За съжаление любовникът на Коко трагично загина при автомобилна катастрофа и тя никога не се омъжи, въпреки че имаше много романи.
Коко Шанел отваря първия си магазин през 1910 г. Той беше в Париж на улица Камбон и се специализира в продажбата на шапки. По-късно магазините на Chanel се появяват в Девил и Биариц. Към шапките бяха добавени дрехи.
Първото облекло, създадено от Коко, беше рокля, изработена от стар пуловер. Хората попитаха откъде е взела толкова прекрасно облекло и тя предложи да направи същото за тях.
„Състоянието ми се основава на стар пуловер, който носех, защото в Девил беше студено“, каза Коко Шанел в интервю.
През 20-те години на миналия век процъфтяващият бизнес на Chanel издигна нови висоти. Тя пусна собствена марка парфюм Chanel No 5. През 1925 г. се появяват известните костюми от Шанел, състоящи се от строго сако и вталена фигура.
Дизайните на Шанел бяха наистина революционни, тя беше първата, която заимства елементи от мъжкия гардероб за дамската мода. Благодарение на нея жените успяха да изоставят неудобните корсети и бухнали поли. Chanel на първо място оценява удобството и комфорта в дрехите.
Друго революционно откритие на Шанел беше. Тя показа на обществеността, че цветът, който преди се смяташе за изключително траур, може да придаде елегантност на вечерна рокля.
Шанел също беше популярна фигура в артистичните среди на Париж. Проектира костюмите за Руски балет и костюма на Орфей за Жан Кокто. Сред нейните приятели беше известен художникПабло Пикасо, а с известния руски композитор Игор Стравински имаше любовна връзка.
Друг важен роман започва за Шанел през 1923 г., когато тя среща херцога на Уестминстър. Тази романтична история продължи десетилетие. Но на озвученото предложение за брак Коко отговори на любовника си, че има няколко херцогини на Уестминстър, а Шанел е една.
Международната икономическа криза от 30-те години на миналия век има отрицателно въздействие върху бизнеса на Chanel и избухването на Втората световна война принуди Коко да уволни служители и да затвори магазини. Мадам Шанел вярваше, че войната не е времето за мода.
По време на немска окупациявъв Франция Шанел започва връзка с немски офицер Ханс Гюнтер фон Динклаге. От него тя получи специално разрешение да остане в апартамента си в Ritz. Когато войната приключи, обществеността заклейми Шанел за връзката й с нацистки офицер, смятайки това за предателство. Тя трябваше да напусне Париж и да прекара няколко години в Швейцария. След това известно време тя живее в селската си къща в Рокбрюн.
Завръщането на Шанел в света на модата се случи, когато тя вече беше на 70 години. Първоначално критиците бяха скептични към модната дизайнерка, но нейните женствени модели отново спечелиха любовта на купувачите по целия свят.
През 1969 г. спиращата дъха житейска история на великата Шанел става основа за бродуейския мюзикъл Коко с участието на Катрин Хепбърн.
Коко Шанел умира на 10 януари 1971 г. в хотел Риц. Стотици хора дойдоха в Мадлен, за да се сбогуват с "иконата на стила", много от тях бяха облечени в костюми на Шанел.
награди:
- 1957 г. - Награда Нейман Маркъс в Далас.
- 1963 г. - Международната модна награда на Sunday Times в Лондон.
Интервю с Коко Шанел
Какви са вашите събития ранен животпредизвика ли интереса ви към изкуството?
Е, докато живеех в сиропиталище под грижите на монахини, се научих да шия. Те ме научиха на основни умения за шивачка и бях достатъчно умна, за да разбера метода. Наистина се хванах и се съсредоточих върху дизайна вече ранна възраст, поради което имах известни клиенти толкова бързо.
Каква роля изиграха вашите ментори по-нататъчно развитиевашата дейност?
Моите наставници бяха преди всичко монахини. Те ме научиха на всичко, на което можеха да ме научат. Само това малко знание ми помогна да стана това, което съм сега. Наистина, за собствениците на магазини е много по-целесъобразно да наемат някой, който има основни умения за шиене, отколкото някой, който няма представа как да вдене конец на игла. Работата в магазини ми даде много предимства, позволи ми да науча много и да видя как работи магазинът, преди да започна собствен бизнес.
Срещнах хора, които вече са изключително успешни в тази индустрия. Те ми показаха колко трудно и упорито трябваше да работят, за да станат това, което са. Това ме уплаши най-много. Мислех си, че ще ми отнеме много повече време, за да стана популярен, че ще ми бъде много по-трудно... Но, за щастие, всичко се оказа доста бързо и лесно за мен.
Какъв беше светът на изкуството и модата, когато за първи път започнахте?
Израснах и учих във Франция, където модата и дрехите бяха огромна индустрия и бяха от голямо значение. Всеки се стараеше да остане на върха. Отворих първия си магазин през 1910 г. и тогава наистина направих първата си крачка в света на модата. Бях сам, имах малък магазин за шапки във Франция... По това време модата беше изключително популярна и малки магазинчета като моя или винаги бяха затрупани с поръчки, или винаги празни и мъртви. Както казах, срещата с много хора доведе клиенти в магазина ми и привлече вниманието към него. Клиентите ме препоръчаха на своите приятели и в крайна сметка това доведе до много клиенти в моето ателие. Мисля, че беше голям късметза мен - да стана толкова търсена, едва започвайки бизнес. Как големи културни, икономически и политически събития повлияха на работата ви?
Икономическата криза, причинена от войната във Франция, принуди мен и много други собственици да затворим магазините си в продължение на много години. Нямаше достатъчно пари, за да се купи нещо, така че нямаше пари за създаване на нещо ново. Направих почивка от работата си и станах медицинска сестра, която работих през цялата Първа световна война. След това, по време на Втората световна война, изпаднах в неприятности: бях обвинен в любовна връзкас нацистки офицер, което направи завръщането ми в модната индустрия доста предизвикателство. Всички ме смятаха за „злодей“, смятаха, че съм опасен, защото предизвиквах асоциации с нацистите. Уверявам те, че не съм ужасен човек. В крайна сметка все пак си върнах увереността в себе си, върнах се с нов стил за жени и направих името си известно и смислено. 
Кои бяха най-големите ти постижения и какви методи използвахте в изкуството си?
Бих казал, че най-голямото ми постижение беше създаването на „малката черна рокля”, която ми донесе огромен успех. Това даде на жените много предимства, особено на работещите жени и жените в кариерата. Гледането на хората и усещането по-късно собствен опит, разбрах колко скъпо е да сменя работния си костюм с по-официален, да отида на обяд и после пак да се преобличам за вечеря. За някой, който не разбира важността на тези маскировки, това ще изглежда глупаво. Но, знаейки същността на дрескода и честно казано, мога твърдо да заявя, че е много изморително. За жена, която трябва да прави толкова много неща през деня, това е огромен натиск. Но винаги е важно тя да изглежда представително. И този дълг е от голямо значение за една жена, дава самочувствие. Малката черна рокля дава на жените такава увереност. Това им даде много свободно време, спаси ги от многобройни обличания! В него можете да отидете от работа до обяд и да се почувствате невероятно.
Ако говорим за моите методи... Моите методи са не само да се представя в ролята на бизнес жена, аз се поставям на мястото на всяка жена. Опитвам се да мисля за нуждите на много жени, как искат да изглеждат и как искат да се чувстват в определени дрехи. Моята задача е да създам нещо красиво и удобно за жени, които са много заети и работят усилено. Какви ключови възможности се откриха пред вас, които послужиха като основа за повратни моменти в изкуството и живота ви?
Имах страхотна възможност да направя костюми за филма „Правилата на играта“ и много други филми. Това ме подтикна към нови постижения. Трябваше да мисля в нова посока, трябваше да помогна да изразя много с костюмите, което ми позволи да развия допълнително способностите си като . Научих много и научих много. Това беше повратната точка в моята дизайнерска кариера. Гордея се с таланта си да бъда различен и се радвам, че в живота ми имаше възможности да демонстрирам това. Трябвало ли ви е да направите някакъв избор, за да постигнете успех?
Взех решението да напусна вокалната си кариера. Не чувствах, че има място за мен в тази област на изкуството. Въпреки че много хора харесаха гласа ми и искаха да ми помогнат да постигна успех в това. Но реших да направя нещо напълно противоположно. Реших какво искам в дълбините на душата си. Реших да рискувам всичко, което имах по това време и да премина към осъществяването на една мечта. Знаех, че ще трябва да работя усилено и че работата ще бъде тежка. Но знаех, че е необходимо да стигна до върха, където исках да бъда.
Когато започна войната, бях принуден да затворя магазина. Знаех, че той няма да може да работи в такава мощна икономическа криза. Беше ми трудно да направя това, не бях сигурен, че магазинът чака някакво бъдеще. Нямах представа какво ще правя по-нататък. Какви трудности трябваше да преодолеете, за да станете художник и творец?
Трябваше да се науча да изключвам мислите за конкуренция и да не мисля, че ще бъда критикуван. Защото имаше много дизайнери и не искаха да имат нищо общо с мен. Във Франция почти всички се занимават с мода, огромен брой хора се занимават с тази индустрия. Известни дизайнери, които вече са постигнали успех, също няма да споделят признание и обществено внимание.
Трябваше също да осъзная, че никой няма да ми донесе нищо на сребърна чиния, всичко трябва да постигна сам. Въпреки че разговарях с хора, които можеха да помогнат, трябваше да работя сама, за да осигуря бъдещето си, да създам нещо ново и уникално. Трябваше да направя неща, които само аз ще осигуря на потребителите и които няма да им омръзне за една седмица.
Детство и семейство
Бъдещата знаменитост Габриел Шанел е родена през 1883 г. (въпреки че самата тя твърди, че е родена 10 години по-късно) в бедно семейство на търговец на пазара и дъщеря на селски дърводелец. Когато Габриел се роди, родителите й не бяха женени, това беше втората им дъщеря. Момичето било регистрирано в приют и й било дадено име в чест на медицинската сестра Габриел, която помогнала на бебето да се роди. 
Майката на Габриел, Жана Девол, почина, когато момичето беше само на единадесет години. Буквално седмица по-късно баща й я изоставил със сестра й и двамата й братя - до пълнолетие Гавриил трябвало да живее в приют към манастира.
Изглежда, че предисторията изобщо не е успешна - обаче опитът, натрупан от Шанел в сиропиталището, определи бъдещия й живот. Факт е, че монахините научиха момичето да шие, така че след като напусна институцията, Габриел успя да си намери работа като продавачка в магазина за бельо Au Sans Pareil.
Първи стъпки към успеха
Освен страстта си към модния дизайн, Габриел обичаше да пее и дори се изявяваше в кабаре. Тогава тя получава прякора Коко, защото любимите й песни са „Ko Ko Ri Ko“ и „Qui qua vu Coco“. В едно от тези кабаре момичето срещна богат пенсиониран офицер Етиен Балзан, който скоро й предложи да се премести в истинския му замък в Париж. Шанел се съгласи, но не беше нейният стил да зависи от някого. 
Скоро, като си спомня за уроците по шиене в сиропиталището, тя осъзнава, че иска да стане милиар (занаятчия в производството на дамски шапки, рокли и бельо) и с помощта на младия английски предприемач Артър Капел през 1910 г. да отвори собствен магазин за шапки в Париж - все пак Pore се намира срещу хотел Ritz на улица Cambon 31.
Началото на дизайнерска кариера
Когато Коко Шанел отвори собствен бизнес и успя да даде воля на вкуса и способностите си, нищо не можеше да я спре - нито липсата на опит, нито дори Първата световна война. Работила е и като предприемач, и като дизайнер, оживявайки всичките си идеи за създаване на елегантност - тя въвежда в модата дамски панталони, малката черна рокля. Създаденият от нея стил по-късно е наречен "прост лукс" - за да се обличате в стила на Шанел, първо ви трябва вкус, а не много пари. 
Но клиентите на Габриел имаха пари и с удоволствие купуват шапки и дрехи от оригиналния модел. Много скоро бизнесът на Коко се превърна в явление, което не е било преди в историята на модата. Самата Шанел стана първият шивач, който влезе във висшето общество и не беше слуга на богати клиенти. Композитори, хореографи, художници, режисьори, предприемачи стават нейни приятели. Момичето промени общественото мнение за работата на дизайнера, превръщайки се в привлекателна личност от международен мащаб.
„Влязох в каймака на обществото не защото създавах дрехи. Напротив. В крайна сметка проектирах дрехи, защото бях в общество, в което станах първата жена, която живее пълноценен животмоя век”, коментира славата си Коко Шанел.
Коко Шанел обърна внимание на високопоставени аристократи. Например, една жена беше част от кръга на приятелите на руския велик херцог Дмитрий и английския херцог на Уестминстър. Много успешни мъже се опитаха да постигнат нейните ръце, но тя наистина беше загрижена само за бизнеса си. По предложение на херцога на Уестминстър Коко отговори, че може да има много херцогини на Уестминстър, но Шанел е единствената.
На петдесетгодишна възраст Коко Шанел беше на върха на своята слава и красота. Тя се обличаше с чувство за абсолютна свобода и се къпеше в слава. По това време тя беше най-възхищена. Годините на петдесетата годишнина бяха златните в биографията на някога бедното момиче Габриел.
И ако по време на Първата световна война дизайнерът успя да се задържи на повърхността, то след обявяването на Втората световна война през 1939 г. Шанел трябваше да затвори всичките си салони - в такова време нямаше място за мода. Въпреки окупацията на Париж, Коко остава по това време във френската столица и дори успява да спаси племенника си от плен.
През септември 1944 г. по инициатива на Комитета по обществен морал една жена е арестувана поради слухове за връзката й с немския офицер Ханс Гюнтер фон Дунклег. Скоро тя беше освободена по искане на Чърчил с условието да напусне Франция. Шанел заминава за Швейцария и живее там почти десет години. Според изследователя Хал Вон Шанел е била не само любовница на съучастник на нацизма, но също така е предоставяла информация на германското правителство.
Интервю на Коко Шанел за френска телевизия (1969)
Личният живот на Коко Шанел
Животът на известния моден дизайнер беше пълен с романи, но нито един от тях не се превърна в брак - изглежда, че Шанел не се нуждаеше от това. Приписват й романси с руския композитор-емигрант Игор Стравински, херцога на Уестминстър и дори нацисткия офицер Ханс фон Динкладж. Според някои източници Шанел е била бисексуална. 
Известният парфюм "Chanel No 5" се появява през 1921 година. Авторът им е руският парфюмерист-емигрант Ернест Бо. Уникалността на тези парфюми се крие във факта, че преди Chanel дамските парфюми не са имали сложни миризми. Коко беше новатор и предложи на жените първия синтезиран парфюм.
Коко Шанел направи популярни малки черни рокли, които бяха разрешени да се носят през целия ден, допълнени от различни аксесоари. Така тя доказа, че веднъж считано за траур, черното може да бъде елегантно и перфектно да допълни вечерната визия.
Заслугите на Коко Шанел включват създаването на уникални чанти. „Омръзна ми да нося мрежички в ръцете си, а освен това винаги ги губя“, каза Габриел през 1954 г. Година по-късно тя представи малка правоъгълна чанта на дълга верига. В резултат на това жените можеха да носят чантата, удобно я окачвайки на раменете си.
Коко Шанел. Живот на прекрасни хора
Последните години от живота. смърт
Минаха години и известността на Шанел постепенно изчезна в миналото. Ако предвоенната мода беше доминирана от жени дизайнери, например Chanel, Chiaparelli, Lanvin, Vionnet, то в следвоенната мода мъжете, сред които бяха Dior и Balenciaga, бяха на власт. Изглеждаше, че успехът на Dior не оставя бъдеще за модата, създадена от Chanel. 
Въпреки това през 1953 г. Коко Шанел решава да отвори отново салона си в Париж. Тогава известната французойка вече беше на 70 години. На 5 февруари 1954 г. е открита Къщата на Шанел. Критиците бяха безмилостни и го разбиха нова колекция. Габриел обаче остана глуха за критики - отне й само три години, за да се върне отново на Олимп на славата.
На 10 януари 1971 г. Коко Шанел умира на 87-годишна възраст в Ritz от сърдечен удар. Тя е погребана в Лозана, Швейцария, с пет лъва, издълбани на върха на надгробния й камък.
Те все още са на върха на популярността сред it-girls. Днес решихме да ви разкажем за живота на великата Габриел Шанел, реформаторката на женския гардероб, и да ви покажем няколко архивни снимки.
Детство и младост на Коко Шанел
На 19 август 1883 г. в забравения от бога град Сомюр в Западна Франция, момичето Габриел се ражда на дневната Жана Девол и пътуващия търговец Албер Шанел. Семейството живеело изключително бедно и без собствен дом, често се мести. След смъртта на съпругата си Алберт дава синовете си на роднини, а дъщерите си в манастирски приют. Габриел беше на 12 по това време. Нито тя, нито другите деца никога повече не видяха баща си. Малката Шанел не можеше да повярва, че ги е изоставил. „Аз не съм сираче! Татко скоро ще дойде и ще ме вземе!”, - така момичето отговори на подигравките на други ученици от сиропиталището.Популярен
Негостоприемните стени на сиропиталището не счупиха Шанел и не я превърнаха в сантиментална мечтателка. " Ако си роден без крила, не им пречи да растат.", - каза веднъж Габриел вече в статуса на мадмоазел Коко. На 18 тя напусна манастира. решени да се измъкнат от бедността веднъж завинаги. Уменията за ръкоделие, научени в сиропиталището, помогнаха на Шанел да направи първата крачка по пътя към успеха: тя стана шивачка в магазин за готови рокли в град Мулен. Работата й донесе малък доход, появиха се частни поръчки, но Шанел искаше шик и блясък. Тя започва да се изявява в местно кафене, изпълнявайки непретенциозни песни пред публиката: Qui qu`a vu Coco и Ko Ko Ri Ko. Оттогава името Габриел е забравено: всички започнаха да наричат Шанел просто Коко. Нека бъдем честни: Коко Шанел беше маловажен артист и изпълнител, беше глупаво дори да мечтаеш за кариера на певица или актриса! Но чаровната брюнетка беше забелязана от точните мъже и точно към това се стремеше.
Човек - кратък път към успеха
Шанел прие предложението на младия барон Етиен Балсан да стане негова пазена жена. Коко се научи на езда от Етиен, спеше до обяд, закусва кафе с мляко и шоколади в леглото... Мечтателката Коко, оставена на себе си, започва да създава дрехи и аксесоари за себе си, които нямат нищо общо с модата на онези години. След поредната любовна кавга Шанел се премества в парижкия ергенски апартамент на Балсан и отваря салон за шапки за негова сметка през 1909 г.Шанел реши сама да „промотира“ бизнеса си. Малките кръгли шапки на Шанел по време на нейните разходки и излизания привличаха вниманието с грация и пълно отсъствиебижута. И така дойде първият успех - и ново чувство: Коко се сближи с приятеля на Етиен, английския плейбой Артър Капел, който беше предопределен да стане най-голямата и може би единствената любов в живота на великата мадмоазел. Артър въведе Коко в своя кръг, запозна я с банкери, политици, финансисти. Съветите, връзките и парите на Капел помогнаха на Шанел да отвори първия бутик в Париж, на улица Chambon, а малко по-късно и първия клон на нейния магазин в Довил, който през 1919 г. прераства в пълноценна модна къща, а цените на рокли достигнаха 3 хиляди франка. Коко получи това, за което мечтаеше - слава и луксозен живот. Цената на успеха беше трагичната жертва на личния му живот. И Етиен, и Артър обичаха Шанел, но се жениха за аристократични жени. Бракът на Артър Капел не е успешен и той се връща отново и отново в Шанел, но ... На 22 декември 1919 г. Артър катастрофира в кола. Шанел отново остана сама и за да заглуши болката от загубата, тя се потопи с глава в работа.
безсмъртен стил
В опит да освободи модата от ненужен лукс, Коко започна с шапки. Милиньорът свали щраусовите пера и кадифето от тях. И тогава се зае с горното облекло. Първата колекция дамско облекло от Chanel е практична, удобна и революционна по свой начин. "морешки костюм" за почивка на плажа- жилетка, широки леки панталони, барета - беше ушита от приятен за тялото трикотаж, който преди се използваше само за бельо. Шанел също излезе с прав силует без талия, но с шал или колан на ханша и деколте, подобно на яката на мъжка риза. Така в арсенала на модниците се появи рокля shemizier, или рокля с риза.Шанел беше обвинена, че "ограбва" силния пол и прекроява мъжкия английски класически стил за жени. Вместо волани, волани, лъки, корсети и рокли с суета, Коко предложи ризи и вратовръзки, панталони, якета, якета, плетени пуловери, кожени жокейски якета. Освен това Шанел се осмели да "изведе" бижута, къси прически и тен. Стилът на Шанел кулминира в малката черна рокля, създадена през 1926 г. Това беше облекло от детството на Шанел: учениците на сиропиталището, където тя е израснала, носеха черни рокли с малка бяла яка. Безупречни пропорции, аскетична простота на кройката, изтънченост на плата, сдържани цветове - Коко превърна цвета на траура и бедността в символ на елегантност и вкус.
„Модата излиза от мода“, каза Коко, „стил никога“
Велика мадмоазел и любовница
Шанел е заобиколена от много известни руски емигранти: Сергей Дягилев, Игор Стравински (през лятото на 1920 г. те преживяват кратък, но бурен романс). Шанел спечели сърцето на великия херцог Дмитрий Павлович Романов, племенник на Николай II.По-късно Дмитрий Романов се ожени за богат американец, но тази връзка донесе на Шанел известно рожба, което се превърна в милиони доходи. Дмитрий уреди за Коко среща с парфюмерист, французин от руски произход, Ърнест Бо. Бо, както възнамеряваше Шанел, създаде смесен флорален аромат, който никой друг не беше правил преди. От няколко варианта за бъдещи парфюми, клиентът избра аромат номер пет. Символично е, че Коко смята тази фигура за късметлийка за себе си и показа новите колекции на публиката едва на петия ден. Така се ражда легендарният парфюм Chanel No5.
Шанел беше на четиридесет и две, когато в живота й влезе нов аристократичен почитател. Херцогът на Уестминстър беше екстравагантен и приказно богат. Той беше луд по Шанел, но Коко отказа предложението за брак: "Има много херцогини, но само една Коко Шанел!"Тя не искаше да жертва Модната къща в името на титлата и брака и остана страхотна мадмоазел.
Но най-мистериозният роман на Коко е връзката й с Уолтър Шеленберг, шефът на разузнаването, S.S. Chanel, доброволно посредничи в мирните преговори между германците и съюзниците, но операцията Fashion Hat се провали. След освобождението на Франция Коко е изгонен от страната за сътрудничество с нашествениците, а влюбените заминават за Швейцария. Шанел се грижи за Шеленберг до смъртта му през 1952 г.
Дисциплината като еликсир на младостта
Коко Шанел твърди, че красотата на жената не зависи от възрастта и цената на роклята, а от начина на живот, маниерите, поддържането и духовната хармония: „На двадесет лицето ти е дадено от природата, на тридесет животът го оформя, но на петдесет трябва да го спечелиш сам. По най-добрия начинизглежда добре, според Шанел, е любимо нещо: "Само работата дава смелост, а духът от своя страна се грижи за съдбата на тялото."Не е изненадващо, че Шанел винаги е била в отлична професионална форма: тя представи последната си колекция, когато е била над осемдесет.След упорита работа Коко си позволи периоди на пълно бездействие в селска къща, наслаждавайки се на чист въздух, свобода и самота. Шанел обичаше да лови риба, да засажда цветя, да се грижи за околните кучета и да язди коне. Между другото, мадмоазел беше „чучулига“ и стриктно спазваше дневния режим, като отделяше поне седем до осем часа за сън: „След безсънна нощ не можете да създадете нищо ценно през деня. Да си лягате след полунощ означава да не пестите себе си. Лично мен след дванадесет часа нищо не ме интересува. Пощади се заради себе си. Пощадете ушите си, щадете очите си, щадете мислите си. Какво чухте след полунощ, което смятате за по-ценно от собствения си сън? Така или иначе сте чували точно това, а освен това сто пъти...". Коко смяташе алкохола и прекаляването с храната за врагове на красотата. До дълбока възраст тя поддържаше момичешка хармония, предпочитайки диета от зеленчуци, плодове и риба. Единствената нездравословна слабост на Шанел беше постоянното пушене.
"Всяка жена има възрастта, която заслужава."
Биография на дизайнера - трудно детство
Моден дизайнер и моден дизайнер Коко (истинско име Габриел) Шанел е родена на 19 август 1883 г. в Сомюр, Франция. Коко Шанел стана известна с вечния си дизайн и малката си черна рокля, които са популярни и днес. Самата тя стана широко известна и все още е почитана като икона на стил заради простите си, но изискани тоалети. Както Шанел веднъж каза: "Луксът трябва да е удобен, иначе не е лукс."
Ранните й години обаче далеч не бяха бляскави. След смъртта на майка си Шанел е дадена от баща й, който е работил като търговец, в сиропиталище. Тя е отгледана от монахини, именно те научиха момичето на занаята на шиене, което по-късно се превърна в дело на живота й. Откъде идва прякорът "Коко"? По време на кратката си кариера на певица Габриел Шанел се изявява в клубове, където получава прякора "Коко". Някои казват, че прякорът идва от една от нейните песни, но самата Шанел каза, че това е съкратена версия на "kokotka", в Френскикоето означава "контейнер".
Биография на дизайнера - Коко Шанел - моден пионер
Около 20-годишна възраст Шанел се свързва с Етиен Балзан, който й предлага да й помогне да започне бизнес с дамски шапки в Париж. Шанел скоро го напусна заради един от приятелите си, много богатия английски индустриалец Артър Капел. Тези двама мъже допринесоха за развитието на първото модно начинание на Chanel.
Отваряйки първия си магазин на улица Cambon Paris през 1910 г., Шанел започва да продава шапки. По-късно тя отваря магазини в Довил и Биариц и започва да създава дрехи и скоро първият й успех идва в тази област.
Истински революционно изобретение от 20-те години беше малката черна рокля на Шанел. Тя взе цвят, който преди се свързваше само с траур и показа колко шик може да изглежда във вечерна рокля.
През 1920 г. Шанел извежда своя процъфтяващ бизнес до нови висоти. Тя създава първия си аромат - Chanel No 5. "Парфюмът е невидима, но незабравима и неразбираема декорация. Парфюмът предвещава пристигането на жена и звучи след нейното заминаване", каза известната Коко Шанел.
Габриел Коко Шанел - житейска история
През 1925 г. тя въвежда легендарния костюм от туид - Шанел взе туид, от който преди това бяха ушити само мъжки дрехи, и го пробва на жена. Костюмът, пропит с английския дух, подобно на много други творения на Шанел, стана плод на любовната й история, този път с херцога на Уестминстър. Романът, който продължи около 14 години, никога не завърши с брак, може би една от причините беше, че Коко не можеше да има деца.
Коко Шанел стана популярна фигура не само в света на модата, но и в литературните и художествени среди на Париж. Тя проектира костюмите за руския балет, сред приятелите й бяха известният писател и режисьор Жан Кокто и художникът Пабло Пикасо, а мадмоазел имаше нежни отношения с композитора Игор Стравински.
Коко Шанел - скандална любовна история
Международната икономическа депресия от 30-те години на миналия век Отрицателно влияниена нейната компания, а избухването на Втората световна война принуди Шанел да прекрати бизнеса си. Войната отне нейните работници и затвори магазините й. По време на германската окупация във Франция Шанел била влюбена в немски офицер. След края на войната Шанел дори е извикана за разпити за връзката й с представител на вражеската армия.
И въпреки че Шанел не беше официално обвинена в сътрудничество с нацистите, мадмоазел не изглеждаше най-добре в светлината на обществено мнение. Някои все още разглеждат връзката й с нацистки офицер като предателство към страната й. В резултат на това Шанел напусна Париж, прекарайки няколко години в Швейцария в един вид изгнание.
И на 70-годишна възраст Шанел се завърна триумфално в света на модата. Първо тя получи язвителни отзиви от критиците, но нейните женствени и прости дизайни скоро спечелиха купувачи по целия свят.
Наследство на Шанел
През 1969 г. завладяващата житейска история на Шанел става основа за бродуейския мюзикъл Коко с участието на Катрин Хепбърн в водеща роля. Спектакълът е получил седем номинации за наградата Тони (награда, присъждана всяка година за отлични постижения в американския театър).
Коко Шанел умира на 10 януари 1971 г. в апартамента си в хотел Риц. Стотици хора се струпаха в църквата Мадлен, за да се сбогуват с модната икона. Отдавайки почит на известния моден дизайнер, много от присъстващите бяха облечени в костюми на Коко Шанел.
Биографията на известния моден дизайнер свършва тук, но историята на модата продължава. Малко повече от десет години след нейната смърт, дизайнерът Карл Лагерфелд пое юздите на нейната компания, за да запази наследството на Шанел. И днес компанията продължава да процъфтява, а житейската история на Коко Шанел продължава да привлича вниманието на хората.
Коко Шанел - история на успеха и биография
Коко Шанел (фр. Coco Chanel).
Коко Шанел – истинското й име е Габриел Боньор Шанел (фр. Gabrielle Bonheur Chanel).
Шанел е родена на 19 август 1883 г. Изглежда е излишно да споменаваме, че Шанел е френски моден дизайнер, чието вдъхновение и модернизъм я правят една от най-известните в историята на модата на 20-ти век – всички знаят за това.
Всичко започна в малкия град Сомюр, където попаднаха родителите на Шанел - Алберт Шанел и Жан Девол. Бащата на Коко беше пътуващ търговец и не седеше на едно място. Известно време родителите не бяха законно женени - той имаше нужда от приятелка, но не и от съпруга. Жана не беше на такова мнение, тя обичаше Алберт и любовта й беше толкова силна, че най-вероятно вече не беше просто любов, а болест. Не можеше да се раздели с Алберт, каквото и да й струваше. Жана трябваше да печели пари, за да издържа всички пристигащи членове на семейството с упорита работа: работа в кухнята, купчини бельо. Тя трябваше да се бори, за да си намери място в кухнята, място като гладачка или прислужница. Здравето й избледняваше, но тя беше готова да понесе всичко, само да бъде близо до съпруга си. Жана почина, когато Габриел беше само на шест години. И тогава баща й я остави с братята и сестрите й. От този момент нататък Габриел е под грижите на роднини, а след това в сиропиталището, в което е изпратена, когато е на 12 години. На 18-годишна възраст Коко, с помощта на благотворителна организация, се озовава в интернат за деца от знатни семейства. И тогава тя получи работа като продавач в магазин за платове в град Мулен. Тя мечтаеше да стане певица и свободно времев кафене „Ротонда” тя изпя песните „Този, който видя Коко” и „Ко-Ко-Ри-Ко”. Тогава я нарекли Коко.
Шанел скоро срещна богат наследник Етиен Балзан. Той имал имение близо до Париж, където отглеждал коне. Тя се съгласи с предложението му да стане любовница - отдавна искаше да се премести в Париж и освен това Габриел знаеше, че трябва да плащаш за всичко в живота. Именно тук тя стана отличен ездач и започна да прави своите възхитителни шапки, които завладяха всички със своята новост и чар. И точно тук тя осъзна как жените се кланят на мъжете, опитвайки се да угодят, и губят битката.
За себе си Коко реши, че от всяка битка ще излезе победител. Като дете й липсваше любов, беше заобиколена от безразличие - всичко това остави своя отпечатък. И Габриел се научи да се бори и да побеждава, и най-важното, тя се научи да шие. И каквото и да правеше – шапка или дрехи, които й седяха толкова добре, че човек не можеше да мисли за това – всичко привличаше вниманието на околните. И тогава Шанел осъзна, че има нещо, което трябва да се използва, тоест дарбата на творческата мисъл и най-важното - способността да оцелява.
Балзан е заменен от Артър Капел, богат наследник на въглищните мини, отличен бизнесмен, загинал през 1919 г. при автомобилна катастрофа. Той й помогна да стане бизнес жена. През 1910 г. тя отваря първия си магазин в Париж, продаващ дамски шапки, година по-късно нейната модна къща е открита на Rue Cambon, където се намира и сега.
Простотата и луксът бяха в творенията на Chanel. Тя успя да премахне корсета от съзнанието на жените, възползва се от мъжката елегантност, за да създаде в гардероба на жените такива безплатни и необходими неща като мъжки ризи, вратовръзки, панталони за езда, якета, които бяха строги и в същото време очарователни, превъзходство и подчинение. През 1918 г. Шанел разширява бизнеса си. Тя зарадва с вечерна рокля от черна дантела и тюл с мъниста, ансамбъл палто-рокля от бежово трико. Всичко това изглеждаше просто, но в същото време луксозно - истинско чудо на шивашкото изкуство.
„Модата е нещо, което съществува не само в дрехите. Модата е във въздуха. Свързано е с нашите мисли и начин на живот, с това, което се случва около нас.”
Най-добрите й творения: малка черна рокля, която през 1926 г. американското списание Vogue приравнява с популярността на автомобила Ford и го нарича "Форд" на модата, каскади от перли върху обикновен канап, двуцветни помпи, помпи , вталено сако, бяла камелия коприна, които се превърнаха в символи на нейната марка. Нейните бижута имаха зашеметяващ ефект, съчетавайки лукса на смарагди или перли със собствени отлични бижута. Комбинацията от скъпоценни камъни с изкуствени беше смела находка, която тя използва като луксозно бижу.
Нейните многоцветни стъклени брошки и през рамо произведе зашеметяващ ефект, по-късно те бяха произведени от различни модни компании по света. Те все още се смятат за класика, а модните жени са готови да дадат прилични суми за тях.
Нейната малка черна рокля можеше да се носи денем или нощем с низ от перли или други аксесоари.
Идеите, които тя създава в началото на 20-ти век, са останали вечни, защото елегантността не се влияе от времето. Мотото на външния вид на нейните модели беше простота и мобилност. Шанел направи много от своите открития, като разгледа един или друг образ или някакъв елемент сред народните дрехи. Например руският стил с бродерия и козина, геометрични шарки, гумирани дъждобрани, чийто модел тя видя, когато я видя в дрехите на шофьора си. Тя беше първата, която използва трикотажни изделия в женския гардероб.
Шанел беше в приятелски отношения с много хора на изкуството: Пикасо, Дягилев, Стравински, Салвадор Дали, Жан Кокто и не остана встрани от авангардната тенденция. Но тя никога не променя принципите си. За нея шапка под формата на телефон или пола, в която не можеше да ходиш, а само да кайма, бяха неприемливи. Следователно това, което по-късно беше наречено „изглед на Шанел“, означаваше безкомпромисен поглед към модата, където във всичко има мярка и удобство и няма крайности. „Винаги трябва да почистваме, да премахваме всичко излишно. Няма нужда да добавяте нищо... Няма друга красота освен свободата на тялото...“. Ставайки моден дизайнер, тя изпитва удовлетворение и вярва, че печели, когато идеите й са подхванати от улицата, а моделите й са върху обикновените хора. Нейните принципи бяха да създава прости, строги модели с ясни линии, модели, които подчертават силните страни и скриват слабите страни.
Шанел предостави материална подкрепа на много художници. Например, тя финансира някои постановки на руския балет, подкрепя композитора Игор Стравински в продължение на много години и помага за плащането на лечението на Жан Кокто.
В сръчността, с която успяваше да придаде шик на всеки продукт, се усещаше не само вкус, но преди всичко способността да се „направи нещо от нищо“.
Нейните клиенти се научиха да харесват, противоречайки на съществуващата мода. Габриел нямаше недостиг на идеи и знаеше как да продава, точно както баща й и дядо й по нейно време. Габриел наследи семейни качества - беше издръжлива в работата. Работете и успявайте... Шанел не е рисувала моделите си, тя ги е създавала с ножици и щифтове, точно върху модните модели. Няколко движения на ръцете й бяха достатъчни, за да създаде лукс от безформена материя. Понякога идеи й идваха насън, тя се събуждаше и започваше да работи.
Тя работеше по 12-14 часа на ден и настояваше същото от колегите си. Не на всеки е дадено да търпи такава работа. Шанел притежаваше комбинация от аристократизъм и в същото време твърд бизнес нюх. Когато си поставяше цел, винаги я постигаше. Според груби оценки през 20-те и 30-те години на миналия век нейният моделен бизнес генерира 200 000-300 000 долара годишно.
Шанел беше страхотен художник. Тя искаше да създаде не само нови силуети, но и да вдъхне живот на нови усещания. Много години по-късно ще се нарече "лайфстайл".
Коко Шанел един от представителите Висша модаСписание Time го обяви за един от 100-те най-влиятелни хора на 20-ти век.
Четиридесетия си рожден ден тя отбеляза с пускането на изцяло нов парфюм, в който няма миризма на едно цвете. Тя беше подпомогната в това Велик херцогДмитрий и руски емигрантски парфюмер Ърнест Бо.
Секундата Световна война. През 1940 г. тя трябва да се обърне към германски дипломат, за да спаси племенника си, който е заловен. Тя познаваше дипломата от дълго време. И когато той й помогна, привързаността й към него се увеличи още повече. В края на войната обстоятелствата се развиват по такъв начин, че Шанел трябва да напусне Франция за почти осем дълги години. Тя беше обвинена не само в любовна връзка с германски барон, но и в контакти с шефа на германското външно разузнаване Шеленберг, помощник на командира на SS Хайнрих Химлер.
Тя била заплашена с арест. Самият Уинстън Чърчил се застъпи за Шанел, който веднъж написа за нея в дневника си: „Пристигна известната Коко и аз й се възхищавах. Това е една от най-интелигентните и чаровни, най-могъщата жена, с която някога съм имал работа.
Шанел затвори всичките си бутици и замина за Швейцария.
От там тя проследи промените, настъпващи в света на модата. Появяват се нови кутюрие, като Юбер дьо Живанши и др. Шанел беше на 71 години, когато отново се върна в Париж и предложи колекцията си. Но шоуто на нейните модели се проведе в пълно мълчание на публиката. Шанел искаше да докаже на всички, че модата се променя и стилът остава, но пресата каза, че тя не предлага нищо ново. Но не всеки може да разбере, че елегантността е вечна. Шанел подобри моделите си, а година по-късно почти всички модници смятаха за чест да се обличат в Chanel. Известният костюм на Chanel стана безсмъртен, в него се чувствате комфортно и свободно, а това е и благодарение на подходящата материя - лек туид. Костюмът гарантира надеждност във всички ситуации.
Дамските чанти, обувки и бижута Chanel се превърнаха в класика. През 60-те години тя си сътрудничи с холивудски студия. Модата на Chanel няма да остане отживелица, защото съдържа философската концепция на Chanel: "За да изглеждате страхотно, не е нужно да сте млади и красиви."
Шанел напусна нашия свят в неделя, 10 януари 1971 г., на 88-годишна възраст, в стая в хотел Ritz в Париж. Списание Time оцени годишния й доход на 160 милиона долара.
Тя обаче никога не възхвалява богатството и не хвалеше парите. Шанел намери сред видни художници онези приятели, с които се гордееше. Въпреки че животът й беше изцяло подчинен на работата – създаването на дрехи, най-важното за нея беше любовта. Това, което е поразително за нея, е не само успехът, който е постигнала, не само нейната популярност, но и фактът, че успява да остане загадъчна. Невероятната Шанел...
Подобно на Шанел, нейният знак е безсмъртен: две пресичащи се букви C – Коко Шанел и бяла камелия върху черен сатенен лък.
от 1983 г. е начело на модна къща Chanel, а Карл Лагерфелд е неин главен дизайнер.
Шанел беше ценител на красотата, знаеше как да създава красиви неща и благодарение на това апартаментът й в Париж изглежда като истински музей. Освен красиви огледала, в апартамента има много книги, вероятно не би могло да бъде иначе, защото Шанел беше много мъдра жена, която остави след себе си не само чанти и парфюми, но и много афоризми.
Цитати на Коко Шанел
Има хора, които имат пари и има богати хора.
Глупавите жени се опитват да впечатлят мъжете, като се обличат ексцентрично. И мъжете
страшно е, те мразят ексцентричността. Харесват кога
погледнете назад към жените им, защото са красиви.
Жените могат да изглеждат смешни. Разбира се, говоря за няколко
Жени. Забавният човек е отпаднал, ако не е гений.
Къде трябва да се задушиш? Където искаш да те целунат.
Слабите хора са склонни да се хвалят с предимствата, които
те са просто случай.
На двадесет години изглеждаме така, както природата е замислила; на тридесет -
както ние самите бихме искали; но до петдесет години получаваме нещо
лицето, което заслужаваш.
Истинската щедрост се състои в пренебрегване на неблагодарността.
Плащате за любов на вноски и в по-голямата си част, уви, когато любовта вече е приключила.
Модата, както и архитектурата, е въпрос на пропорция.
Всяка жена има възрастта, която заслужава.
За да бъдете незаменими, трябва да се променяте през цялото време.
Добре разкроена рокля подхожда на всяка жена. Точка!
Не се жени за мъже за промяна.
Преценявам хората по начина, по който харчат пари. Парите не са самоцел, а това, че човек не греши.
Красивото остава, красивото преминава.
За да останете незаменими, не е нужно да сте като другите.
Най-хубавото нещо в любовта е да го правиш.
Ако искате да имате това, което никога не сте имали, ще трябва да направите това, което никога не сте правили.
Имаме нужда от красота, за да бъдем обичани от мъжете; и глупостта - за да обичаме мъжете.
Всичко е в наши ръце, така че те не могат да бъдат пропуснати.
Грижата за себе си трябва да започне със сърцето, в противен случай никой няма да помогне.
